joi, 16 aprilie 2015

SALONUL MIC BUCUREȘTI, 21 aprilie - 2 mai 2015



Ediţia a IX-a, 2015
THE BOX
"….. metaforic și despre ambalaj, nu numai despre conținut. Cutie de rezonanță, capul la cutie, cutie craniană, toracică, cutiuță muzicală, cutie de viteze, cutie pe roți, scos ca din cutie, cutie cu capac, cutie poștală, cutia milei, mă simt ca într-o cutie, cutia Pandorei; sau în extensie: celulă, casetă, pușculiță, sicriu, cufăr, sertar, ladă, colet, recipient, carcasă. Cutia poate avea o reprezentare secvențială (în epură sau 3D) pe următorul traseu: proiect – obiect – utilizare cotidiană – deșeu sau o interpretare conotativă. Ai băgat la cutiuță? "

duminică, 12 aprilie 2015

miercuri, 1 aprilie 2015

"Aproape de soare", autori, colectori și colecții, Galeria “U” ART


 


Se știe că expresia artistică a lucrării tentează și definește gradul de instruire a gustului artistic al colecționarului, dar colecția, însă, îl definește pe acesta ca personalitate umană. O colecție bine închegată conține nu numai suma valorilor de piață ale lucrărilor sau autorilor ci și un cumul de stări și trăiri proprii colectorului. 
Aceste lucruri fac ca, uneori, lucrări încă insuficient evaluate capătă strălucire și mai multă valoare prin numele colectorului lor.

Prin expoziția propusă de "U" Art Gallery, se dau câteva indicii demne de luat în seamă asupra colecționarilor și colecțiilor particulare din București, astfel că, lângă numele autorilor străini și români și titlurile lucrărilor lor de pictură, grafică, sculptură și artă decorativă stau și numele colectorilor respectivi.

Irina IOSIP


miercuri, 18 martie 2015

Salonul Național de Plastică Mică Brăila, 21 martie - 21 aprilie 2015




Expoziția este organizată de către Filiala Brăila a UAPR în parteneriat cu Secţia Artă a Muzeului Brăilei "Carol I" şi cu Centrul de Creaţie Brăila, fiind primul eveniment cultural de anvergură naţională din acest an, al Brăilei, la care participă 151 de artişti din 33 de oraşe ale ţării.
Coordonator - pictor și scenograf Gheorghe Mosorescu
Autor afiş - pictor Bogdan Mosorescu

vineri, 27 februarie 2015

Din atelierul pictorului N. Blei vine parfum de primăvara



Am vizitat atelierul pictorului Nicolae BLEI, cu un buchet de flori în brațe. Știam că apreciază florile de toate formele și din toate anotimpurile, dar nu m-am așteptat ca atelierul maestrului să fie atâț de plin de culoare. Într-un fel, micul meu buchet a fost umilit de revărsarea de flori strălucind de prospețime din numeroasele lucrări aflate în toate ungherele. 

Artistul care pictează flori este un om cu o sensibilitate și un suflet aparte, în care va sălășui totdeauna primăvara...

Irina IOSIP

joi, 19 februarie 2015

Amateras annual mini paper art exhibition/competition, Bulgaria


The application procedure will be in four stages as described below:
 
Stage One:  Sending of the application materials
Deadline 1 of March 2015 - via email only
Application materials arriving after this date will not be examined.

To enter this competition, please send the following materials:


  • No more than 3 digital Images of paper works for the exhibition – 600/800dpi in jpg. format
  • CV – short, A4 in doc. format in English and web if have. This information is important for the catalog and web presentation, not for the selection.  
  • Personal photograph – 400/600dpi. in .jpg format
  • Filled in application form – titles, dimensions and media/technique description. The actual size of the works for this exhibition must be no more than A4 or 15/15/20cm.
  • Copy of money transfer document showing the payment of the application fee of 40 Euro, via email – the address is stated below.
Works selected for the exhibition will be published on the website www.amateras.eu of the exhibition on March 20, 2015. Selection results will also be sent to the selected artists by e-mail on March 20, 2015 if an e-mail address is stated on the application form. Application materials must be sent via email only before March 1, 2015 to:
Organizer: Daniela Todorova, M.A. paperart@amateras.eu

Stage Two: Sending the original paper works selected in Stage 1.
Deadline April 15, 2015
Works have to arrive in Sofia, Bulgaria, no later than the deadline.


  • Originals arriving after this date will not be included in the exhibition.
  • The organizer is not responsible for any loss or damage sustained during transportation.
  • The works should be sent to Art Alley Gallery – AMATERAS Annual Paper Art Exhibition 2015 as PRINTED MATTER by registered air-mail in a simple packet, unframed, without mounting, bearing the declaration "No commercial value". Please notice: Packages with declared value amounts arrive directly in the customs office, and they will be returned back from the customs office at the expense of the sender.
  • All selected works must be legibly labeled with the titles, dimensions, media, and dates of the work.
  • Authors of 3D works will be informed by email after the end of exhibition about covering the return price of transport expenses. Return of 2D works is included with the application fee.
  • 2D works and works with relief have to be with prepared hanging system by the artist. If such not exist, the organizers reserved the right to expose the work according to their possibilities and if this is against the entirety of the work, the organizers don’t take any responsibility. If this embarrass or threaten other works, the organizers reserved the right not to expose the work having such a problem.
Accepted works must be sent to the address below:
Gallerist:    Svetlana Ganeva
Address:    Art Alley Gallery
            51a, William Gladstone,
            Sofia, Bulgaria
Hour        18:00 PM



Stage 3 - the Exhibition

  • Exhibition dates are May 7 – June 6, 2015 at Gallery Art Alley, Sofia, Bulgaria
Address: 51a, William Gladstone, 1000, Sofia, Bulgaria

  • Works will be for sale with a 10 % VAT.
  • Exhibition news will be published in all media and  newspapers
  • Exhibition will be publicized widely and advertised in all media.  Art critics, curators, collectors and art lovers will all be invited. The organizers will also invite representative persons of foreign cultural institutions in Sofia.
  • The artists will be informed if their works are sold, and the money will be transferred to their bank accounts after 10% VAT.
  • During the exhibition AMATERAS FOUNDATION will organize presentation of winning artists and world paper events and organizations.
  • During the exhibition will be organized workshops and PAPER PARADE in the NIGHT OF THE MUSEUMS AND GALLERIES.
  • If some of selected artists would like to come in Bulgaria please inform organizers.
 Stage Four : Return of the originals
All applicants will receive the catalog of the exhibition and their works back by end of the year 2015 or in January 2016.

Conditions for returning of the works:


  • 2D works – return is included in the application fee
  • Authors of 3D works will be informed by email after the end of exhibition about covering the return price of transport expenses.
  • If the artist would like to donate the works to the organizers, this should be stated on the application form by checking yes or no. AMATERAS FOUNDATION will present representative selection of donated works to their special exhibition in other cities in Bulgaria and abroad. The selection will be made according to the requirements of the exposition space and context of the event. The purpose of this exhibition is to show different directions and styles. All artists will be informed about these future plans. This year is plan exhibition in Prague, CZ.
Entry Fee
 
The Entry Fee of 40 Euros helps to cover the cost of a catalogue, gallery rent, the organization of the exhibition, and advertising materials, PR campaign and postage expenses for 2D materials.
Method of payment: 
Checks are not acceptable.

Recommended methods of payment are as follows:COINSTAR (TRAVELEX), MONEYGRAMRecipient: Daniela Todorova
Address: 16a, Vishneva Str.
City: 1164 Sofia,
Country: Bulgaria, EU

Bank transfers made to:

Bank: TB Allianz BULGARIA
Using IBAN: BG 59 BUIN 7220 1442 356 716
BIC: BUINBGSF
Recipient: Daniela Todorova
Reason of payment: application fee for AMATERAS Annual Paper Art Exhibition 2015

Postal Money Order from the post office:


International Postal Money Transfer Orders made to the name of Daniela Todorova, MA /founder and curator of AMATERAS FOUNDATION/.  Recipient: Daniela Todorova
Address: 16a, Vishneva Str.
City: 1164 Sofia,
Country: Bulgaria, EU
Pay Pal   
paperart@amateras.eu

Jury
Selection will be made by an international jury of art experts. The decisions of the jury are final.
 
Prizes and Awards:


Grand Prize AMATERAS - 500 Euro and Certificate
Award for innovation - 200 Euro and Certificate
Award for young artist - 200 Euro and Certificate
Award for Bulgarian artist - exhibition and Certificate
One Special Certificates for versatility of all 3 entries winner
Three Certificates for Honorable Mention (good/high performance)
The works of 4 price winning artists will be owned by AMATERAS FOUNDATION, and will be exhibited in other future exhibitions.

The money from Prizes and sold works will be send to artists after end of the exhibition, but no latter than the end of 2014.

First Four Winning Artists and the Four Honorable Mention Artists will be welcome to exhibit at the AMATERAS Annual Paper Art Exhibition 2015 without an Entry Fee.
 
 Rules for publishing:

  • AMATERAS FOUNDATION reserves the right to photograph all works, advertise them and publish all materials on the CD, catalog, and website of the exhibition and for all other needs. 
  • Unless specified by the artist, all files will be kept in the library of the organizers, and all applicants will be informed in the future about events organized by AMATERAS FOUNDATION.
  • All participating artists will be presented on the website of AMATERAS Annual Paper Art Exhibition.
For further questions please email to:
 

Contact person: Daniela Todorova, M.A.:
E-mail: paperart@amateras.eu

Please fill out in English the entry form for stage one. You can download it here:
Amateras entry form 

 

Enigmă sau nu, la Galeria “U” ART, București


„Unii pictori văd peisajele, alții lumina, unii văd culoarea, alții văd omul ... dar până la urmă corpul uman este cel mai frumos peisaj.” critic Marius TIȚA


Expoziția "Enigma silențioasă" a Oanei Unciuleanu este rezultatul a câtiva ani de lucru, în care autoarea nu și-a pierdut scopul și concentrarea pe subiect, ceea ce denotă un interes special față de tema „corpul uman”. De altfel, reprezentarea corpului uman, până la urmă cel mai misterios și complex fenomen despre care știm că există în univers, este un exercițiu de autocunoaștere, de esențializare a ideilor vis à vis de acesta privit ca obiect și ființă în același timp.

Într-o expunere cursivă, elaborată prin complexitatea redării, detalii decupate dintr-o realitate imediată acoperă spații supradimensionate. Studiate atent, suprafețele și volumele își dezvăluie frumusețea pură aproape numai în non-culori. Spre deosebire de tehnica fotografică cu care ai fi tentat să asimilezi pictura Oanei Unciuleanu, negrul și albul, umbra și lumina sunt delicat nuanțate într-un amestec bine dozat de culori ce sugerează energii pulsatoare, vii.

Specială este și încadrarea imaginilor, similară și ea procedeelor fotografice, focusând atenția asupra unui detaliu, poate nu neapărat cel mai semnificativ al întregului, surprins cu privirea într-o fracțiune de secundă: un fald de cămașă, o jumătate de tors, un gest.

Expoziția poate fi asimilată cu un jurnal al imaginilor, gesturilor și atitudinilor rămase pe retină nu obligatoriu pentru importanța lor intrinsecă ci mai ales pentru semnificația lor într-un spațiu mai extins - nu neapărat personal, sau pur și simplu pentru simplitatea și frumusețea lor.
 
Irina IOSIP

luni, 2 februarie 2015

3nd European International Book Art Biennale will take place in BUCHAREST, ROMANIA




THE ART DIARY, ART JOURNAL, VISUAL JOURNAL
 

„Every artists creates his own journal/ diary, that transposes his physical state of mind and embodies a part of his soul constantly influenced by specific moments in life“, Dorothea Fleiss



The exhibition of the 3nd European International Book Art Biennale will take place 2015 in BUCHAREST, ROMANIA
Organisers of the EIBAB : D. Fleiss & East West Artists e. V. Stuttgart,

Author and curator of the EUROPEAN INTERNATIONAL BOOK ART BIENNALE:
Dorothea Fleiss Email: eibab@web.de cocurator: Mirela Traistaru
 e-mail:  mirela_traistaru@yahoo.com   

 

COMPETITION  
1.Any book artist from any country can take part in the competition. 
2. Please emailing your digital application (Images of works, CV/Bio and description of works)  to EIBAB@WEB.DE
Deadline:         Entries must arrive by  15th April 2015.
Pre-selection
3. Pre-selection will be undertaken by the Directors of DFEWA.
Notification of their decision will be posted on the EIBAB BLOG website on 15th May 2015 www.eibab.blogspot.com
All entrants will be notified of the outcome of the pre-selection process by E-mail.
Please note, digital and supporting material will not be returned.
 4. Up to two artist's books can be submitted by one author/artist or a team.The books should be completed within last two years (2013- 2015) in any technique and belong to the author/artist, art gallery or press. 
5. As for the texts not written by the artist we ask to obey the general rules of copyright. The name of a writer (and a translator), the title (and the original title), name of a publisher and year of publishing should be given. 
6. The accepted works should be send no later than june  30th , 2015 to:

The address for post: Mirela Traistaru Kiseleff Street, no.51, ap.2,           
Bucharest, district 2           
Romania 

7.There are no limitations regarding technique and form, however in case of very complex and unusual works due to material, size or construction the artist is kindly requested to contact the organisers.A submitted work may not be accepted for the following reasons:
Technical difficulties involved exhibiting it.
It may be considered to have possible harmful effects on the audience.
 
8. The international jury selected by the organisers will review the submissions and choose the works for the EIBAB EHIBITION. The exact date and place is to be determined.
The jury will judge the works and select those ones to be awarded and shown at the exhibition. Decisions of the jury can not be appealed.
 
9. The prizes will be awarded by the Jury.  
10. The costs of sending/ shipping the books are on the artist.
Please write the value for the customs max. 30 EUR / 30 USD or the text
NOT FOR SALE! NOT COMMERCIALE VALUE!
The organisers are not responsible of any damages caused by the conditions of transportation or careless packing by the artist.
The books should have labels with artist's name, title and notice “European Book Art Biennale”.
11. NO ENTRY FEES.

12.  The participants agree that images of their works may be used for the promotion of the European International Book Art Biennale 13. Pictures of works and any other documents attached to the entry form will be kept in the competition archives and not returned to the artist.
Artists may choose to donate their work itself to the Biennale Collection.
If they wish to have their work returned, artists are responsible for covering the cost of return shipping themselves.
14. The openning will be on  May  in BUCHAREST.
For any questions please contact:
 

Dorothea Fleiss
eibab@we.de
or
Mirela Traistaru
phone:  0040 744 200 350
e-mail:  mirela_traistaru@yahoo.com   

vineri, 16 ianuarie 2015

Conferință "Tema iubirii în pictura matrimonială italiană a secolului al XV-lea" și expoziția ARS AMANDI, MNAR

 

Conferinţa

 Tema iubirii în pictura matrimonială italiană a secolului al XV-lea, prilejuită de expoziţia ARS AMANDI 

Muzeul Naţional de Artă al României


Tema iubirii în arta europeană a secolelor XVI – XIX. Conferinţa este susţinută de Ioana Măgureanu, istoric de artă şi asistent universitar în cadrul Universităţii Naţionale de Arte din Bucureşti, Facultatea de Istoria şi Teoria Artei
Ioana Măgureanu propune o discuţie despre pictura matrimonială florentină, un subiect tot mai studiat în ultimele decenii, care a pus în lumină conexiunea strânsă între contextul socio-cultural şi semnificaţia obiectelor artistice produse în această epocă. Lăzile de zestre (cassoni) pictate şi panourile (spaliere) destinate decoraţiei încăperilor cu ocazia nunţilor sunt mărturii ale unei societăţi pentru care căsătoria şi naşterea pruncilor, dincolo de semnificaţia personală, erau evenimente cu implicaţii economice, politice, comerciale.
Subiectele reprezentate pe aceste piese, deseori alese din mitologia clasică sau din istoria romană, reflectă ambiţiile unei societăţi pentru care arta funcţiona ca mediatoare între sine şi societate, ca instrument de creare a unei imagini de sine în care valenţele matrimoniale se împletesc cu cele civice.
Expoziţia ARS AMANDI. Tema iubirii în arta europeană a secolelor XVI – XIX cuprinde o selecţie de şaptezeci şi trei de lucrări (pictură, desen şi gravură) din patrimoniul Muzeului Naţional de Artă al României, al Muzeului Naţional Brukenthal din Sibiu şi al Bibliotecii Academiei Române - Cabinetul de Stampe. Cu acest prilej sunt prezentate opere de artă puţin sau deloc cunoscute - multe în premieră absolută, după ce au fost recent restaurate.
Expoziţia ilustrează o temă recurentă în arta europeană, abordată într-o manieră diversă de pictori italieni, neerlandezi, francezi şi germani. Printre lucrările vedetă se numără tablouri pictate de Giovan Francesco Maineri (Alegorie I şi Alegorie II), Abraham van der Schoor (Concertul) sau Marco Liberi (Diana şi Endymion), versiuni de atelier sau copii după Jan Gossaert (Tarquiniu şi Lucreţia), Jacopo Palma cel Bătrân (Venus şi Amor) sau Bartolomeo Schedoni (Caritatea), dar şi lucrări de grafică precum cele realizate de Marcantonio Raimondi (Judecata lui Paris), Hendrik Goltzius (Venus şi Amor cu un faun), Aegidius Sadeler (Portretul lui Bartholomeus Spranger şi al soţiei sale Christina Müller) sau Albrecht Dürer (Hercule la răscruce).
Structurată în patru secţiuni: Mitologia iubirii, Amorul în lumea literelor, Iubirea (de)sacralizată şi Alegorii şi simboluri, expoziţia ARS AMANDI. 
Tema iubirii în arta europeană a secolelor XVI – XIX poate fi vizitată până la data de 29 martie 2015 la parterul Galeriei Naţionale.

Întâlnirea are loc în sala de proiecţii din corpul central al muzeului (intrarea A2). 
Accesul se face pe baza unei rezervări prealabile prin e-mail la programari@art.museum.ro sau la telefon 021 314 81 19.
Sâmbătă, 17 ianuarie 2015, ora 11.00
Tarif: 10 lei (nu include vizitarea expoziţiei)
Înscrieri la: programari@art.museum.ro sau 021.314.81.19

- comunicat -

20. INTERNATIONAL CARTOON EXHIBITION ZAGREB 2015



A. PARTICIPATION
The organizer of the 20th International cartoon exhibition ZAGREB 2015 is the Croatian Cartoonist Association. The festival is opened for everyone regardless of nationality, age, sex, or profession.
B. THEME PAINTING:  FROM CAVES TO COMPUTERS
C. ENTRIES
Conditions of entry:
1. Original works and digital artworks will be accepted. Digital artwork is to be numbered in pencil on the front and pencil signed. Copies cannot be admitted.
2. Entries can be either black and white or coloured.
3. There should be the name, the surname and the adress on the reverse side of cartoons.
4. The cartoons must not have been previously awarded on festivals.
5. Maximum 3 entries will be submitted.
6. Size of entries is A4 or A3 format.
D. DEADLINE
Entry deadline is the 16th of April 2015
E. ADDRESS
CROATIAN CARTOONIST ASSOCIATION (HRVATSKO DRUŠTVO KARIKATURISTA) SAVSKA CESTA 100, 10000 ZAGREB, CROATIA
F. PRIZES AND AWARDS
First Prize 1.000 EUR
Second Prize 500 EUR
Third Prize 300 EUR
Five Special mentions
G. EXHIBITION
The exhibition will take place in Gallery Klovićevi dvori in Zagreb on the 2th of June 2015.
H. OTHER CONDITIONS
Authors of works that qualify to the exhibition are given a presentation copy of the exhibition cataloque.
Only on explicit request will remaining (original) works be returned to the owners in the end of the exhibition cycle (in the second half of the year 2016).

The organizer reserves the right to reproduce the works sent to the festival, Zagreb 2015, as the advertising material without being obliged to pay a fee to an author whose work may be used.
The prize-winning works become property of the organizer.

joi, 27 noiembrie 2014

Expozitie eveniment: CORNELIU BABA - „Desemnurile unui pictor”, Muzeul Colectiilor de Arta, 25.11.2014 - 11.03.2015


„Asta seara am facut doua desemnuri dupa model. Mai multe, multe de tot trebuiesc, mana sa nu se odihneasca niciodata.” - Corneliu Baba 


Expoziția aduce în fața publicului 130 de lucrări din colecția artistului (soției), dintre care majoritatea sunt inedite pe simeze, temele fiind dintre cele recurente în opera sa: regele nebun, spaima, arlechinii, autoportrete și portretele. Printre expuneri se află însă și desene din copilăria artistului.

Agenda zilnică de lucru a maestrului este marcată de efortul său continuu de definire la modul sublim a imaginii ca reprezentare a unui cumul de emoții și idei și mai ales, de ispășire în plan personal, artistic, a celor mai profunde și extreme sentimente și stări umane precum: spaima, nebunia, suferință... etc. Pagini cu schițe și adnotări, extrase literare utile imaginii din planul foii sau poate pentru mai târziu, stau mărturie a strădaniei și necesității de acumulare, din vreme, informațională și emoțională, utilă următoarelor lucrări.
  

Culorile și tușa specifice, impunând efectul dramatic binecunoscut se regăsesc în toate schițele din tinerețe și de mai târziu, fie ele în pastel, creion, tuș ori baiț, dar mai ales în uleiurile aflate în număr mic în prezenta expoziție.

Vernisajul expoziției, care a marcat și deschiderea unei secțiuni noi a Muzeului Colecțiilor dedicate expozițiilor temporare, a dat ocazia întâlnirii oamenilor de cultură, contemporani nouă, și motivul unor interesante discuții despre plastica românească.
Mai mult ca oricând în ultimii ani, o prezență atât de numeroasă și specializată amintește de anii boemei culturale a Bucureștiului de altă dată. Calitatea omului și artistului probabil este cea care a reunit într-o concordie unanimă artiști plastici și oameni de cultură. S-au auzit și șoapta didactică și aprecierea profesională, și nostalgia altor timpuri și oameni, a unor vechi obiceiuri...



Invitat să ia cuvântul, ca fiind unul dintre studenții maestrului, renumitul pictor Ștefan Câlția, și-a omagiat profesorul prin câteva cuvinte: „Profesorul Corneliu Baba a fost pentru noi un aristocrat al culturii, un om care în jurul lui lăsa un parfum, o liniște și o dorință de a fi rafinat, a fi frumos, de a călători prin această lume vertical.
... Mi-amintesc de mâna lui, cu degetele lui, care la un moment dat șterge de pe paletă un roșu și-l pune exact acolo unde trebuie”.
 
Irina IOSIP


duminică, 16 noiembrie 2014

Discuții, proiecție video și de fotografii inedite cu si despre coregrafa și dansatoarea Lizica Codreanu




Reenacting Lizica Codreanu

Discuții, proiecție video și de fotografii inedite cu si despre coregrafa și dansatoarea Lizica Codreanu

Centrul Național al Dansului București (CNDB) vă invită marti, 18 noiembrie, ora 18.30 la Cinemateca Union la evenimentul Reenacting Lizica Codreanu - discuții, proiecție video și de fotografii inedite cu si despre coregrafa și dansatoarea Lizica Codreanu – un eveniment în cadrul programului Hors les Murs al CNDB, realizat în parteneriat cu Arhiva Națională de Filme din România – Cinemateca Română, cu sprijinul Editurii Vellant.

Invitați: Doina Lemny, Cornel Mihalache, Vava Ștefănescu

Moderator: Igor Mocanu

În 1922, sculptorul Constantin Brâncuși a confecționat un costum de dans pentru Lizica Codreanu, a pus vinilul cu gymnopediile lui Erik Satie la picup și a invitat-o pe aceasta să creeze un dans în atelierul său, printre sculpturi. Toată acțiunea, purtând altminteri un caracter privat, a fost documentată de Brâncuși cu ajutorul unui Thornton Pickard cu burduf și cremalieră, rezultând un număr de șapte imagini. În 1995, regizorul Cornel Mihalache, cu ajutorul Getei Solomon, reconstituia costumul Lizicăi Codreanu după imaginile din 1922 și îi propunea Vavei Ștefănescu un reenactment aparent imposibil: să refacă dansul din atelierul sculptorului pe muzica lui Satie.

În anul 2013 Editura Vellant publică traducerea cărții Doinei Lemny – Lizica Codreanu. O dansatoare româncă în avangarda pariziană – carte care reface parcursul artistic atipic al Lizicăi Codreanu, pornind de la documente de arhivă, în mare parte inedite.

Dansatoare și coregrafă de origine română, Lizica Codreanu, apropiată a grupurilor de avangardă din Paris, a revoluţionat într-o carieră fulgerătoare, codurile dansului.

Ediția din noiembrie a programului Hors les Murs, organizat de Centrul Național al Dansului București, propune așadar o reîntâlnire încrucișată cu Lizica Codreanu pe de o parte, iar pe de altă parte cu Vava Ștefănescu și Cornel Mihalache, într-o sesiune de discuții cu cercetatoarea Doina Lemny, moderate de Igor Mocanu.

Bineînțeles, nu înainte de a revedea reînscenarea dansului creată în 1996.

Lizica Codreanu (1901, București – 1993, Louveciennes) – dansatoare și coregrafă franceză de origine română. În 1918 se înscrie la Școala de Bele-Arte din București, debutând în același an în cadrul programului primului ceai artistic al Societății „Prietenii orbilor” la Teatrul Carol cel Mare din București, alături de Ion Manu, Maria Filotti și Petre Sturdza. După câteva reprezentații individuale în București (Dansuri de caracter, Dansul primăverii și Divertisment rococo, 9 martie 1919, Teatrul Eforia), Lizica Codreanu pleacă la Paris, iar din 1921 dezvoltă o activitate coregrafică din ce în ce mai susținută. Compozitorul Florent Schmitt o recomandă Idei Rubinstein pentru spectacole, frecventează cursurile Bronislavei Nijinska, apropiindu-se tot mai mult de principalele grupuri de avangardă: Albatros, dadaiștii și suprarealiștii, Tchérez ș.a. În 1926 debutează în film, interpretând rolul lui Pierot Fulgerul în pelicula Le P’tit Parigot regizată de René le Somptier. În același an se căsătorește cu Jean Fontenoy, cunoscut jurnalist pentru agenția Havas, alături de care călătorește intens până în a doua jumătate a anilor ’30, când revine la Paris de la Shanghai, divorțează și deschide un centru de hatha-yoga, adaptând învățătura orientală și hindusă la propriile ei cercetări despre corp. În 1971, după o ultimă călătorie la București, își încheie activitatea de psiho-somaticiană, timp în care îi avuse ca pacienți, între mulți alții, pe Eugène Ionescu sau Coco Chanel. Se stinge din viață în 1993, la Louveciennes, în vârstă de 93 de ani. În 2011 apare la Paris volumul Lizica Codreano. Une danseuse roumaine dans l'avant-garde parisienne, fiind cea mai cuprinzătoare monografie dedicată dansatoarei de origine română, semnată de cercetătoarea Doina Lemny.

Doina Lemny este cercetătoare la Muzeul Naţional de Artă Modernă-Paris, Centrul Pompidou, Paris, autoare a mai multor lucrări despre Constantin Brâncuşi, Henri Gaudier-Brzeska şi Antoine Pevsner. Semneaza paginile fascinantei cărţi Lizica Codreanu. O dansatoare româncă în avangarda pariziană – unde reface parcursul atipic al Lizicăi Codreanu, pornind de la documente de arhivă, în mare parte inedite. Cartea a apărut în traducerea autoarei Doina Lemny la Editura Vellant.

Cornel Mihalache este jurnalist, documentarist și cercetător vizual al operei lui Constantin Brâncuși. Lucrează în Televiziunea Română din 1997, unde a realizat emisiunile „Cu ochii în patru” și „Curat Caragiale! Parol!”. În calitatea de regizor, el a creat filmele Căpșuni în aprilie (2009), Brâncuși (1996) ș.a. A primit un premiu APTR pentru anchetă (1997), un premiu UNITER pentru Cel mai bun spectacol de teatru (2002), dar și premiul Clubului Român de Presă pentru ancheta „1989. Sânge și catifea” (2005).

Vava Ştefănescu este coregrafă şi dansatoare, trăieşte şi lucrează în România. A beneficiat de burse de studii, rezidenţe de creaţie, ateliere internaţionale, a participat la numeroase festivaluri internaționale, a susținut și susține ateliere de dans. Creații proprii: Solo on line, O vară fierbinte pe Iza, Cvartet pentru o lavalieră , After all, etc. A semnat coregrafia a numeroase spectacole de teatru, în unele regăsindu-se ca interpret. A fondat și condus (1999-2003) Centrul Multi Art Dans (MAD), şi a fost director artistic al Centrului Național al Dansului București până în 2013. În 2014 a devenit manager al CNDB.

Reenacting Lizica Codreanu este un eveniment realizat de Centrul Național al Dansului București în cadrul programului Hors les Murs în parteneriat cu Arhiva Națională de Filme din România – Cinemateca Română, cu sprijinul Editurii Vellant.

Cinemateca Union, unde va avea loc evenimentul, se află pe str. Ion Câmpineanu, nr.21.

Biletele pot fi achizitionate online pentru acest eveniment: https://www.tomtix.ro/evenimente/291-reenacting-lizica-codreanu

Pret bilet 15 lei/ 10 lei redus

Detalii pe www.cndb.ro

Parteneri strategici ai CNDB: Colectiv A si Scena.ro

Parteneri media: Art Out, Cooperativa Urbana, RFI, Veioza Arte, Zeppelin, ArtClue, Dilema Veche, Sapte Seri, Feeder.ro, Metropotam.ro, 121.ro, Online Gallery, Orasulm.eu, Liternet.ro, Getlokal.ro, Go Kid, Agenda Culturala PENTRU COPII

--

Igor Mocanu | art critic, curator
igor.mocanu@gmail.com
http://igormocanu.wordpress.com/

- Comunicat de presă -

marți, 11 noiembrie 2014

Ciprian Mureşan la Salonul de proiecte, MNAC, București


Imagine din Protestez împotriva mea (co-autor Gianina Cărbunariu), 2011, HD, 30 min. 35 sec. Courtesy: Ciprian Mureșan și Galeria Plan B Cluj/Berlin


Ciprian Mureşan abordează critic în practica sa artistică subiecte relevante pentru cultura contemporană precum istoria recentă sau canonul istoriei artei, prin lucrări care reflectă rupturile uneori absurde între Est și Vest. Folosind video, desen, obiect, artistul urmărește în același timp raportul dintre ceea ce arată și ceea ce ascunde o lucrare, precum și problema auctorialității și „originalității” unui produs artistic. În cadrul prezentării de la Salonul de proiecte, Ciprian Mureșan va vorbi despre câteva dintre lucrările sale recente și va proiecta filmele Dog Luv (2009) și Protestez împotriva mea (2011). 

Protestez împotriva mea (co-autor Gianina Cărbunariu) prezintă o păpușă-marionetă care își strigă nemulțumirile dintr-un tomberon, enumerând o mulțime de motive pentru a crea o revoltă, chiar și împotriva propriei persoane. Dog Luv, care are la bază textul scris de Saviana Stănescu, problematizează răsturnarea relațiilor de putere între lideri și discipoli și partea întunecată a firii umane, predispuse la violență și acte de revoltă extremă. 

Ciprian Mureșan (n. 1977) trăiește și lucrează la Cluj. Din 2005, este editor în cadrul redacției revistei IDEA artă + societate. În 2014 a fost profesor invitat la Hochschule für Bildende Künste Braunschweig. Cele mai recente expoziții personale includ: Obstacle Racing, Hochschule für Bildende Künste Braunschweig (2014), Stage and Twist (cu Anna Molska), Tate Modern, Londra (2012), Recycled Playground, expoziție itinerantă, FRAC Champagne-Ardenne, Reims (2011), Centre d'art contemporaine, Geneva (2012) și Contemporary Art Gallery, Vancouver (2013), n.b.k. - Neuer Berliner Kunstverein, Berlin (2010). Expoziții de grup (selecție): HOTSPOT CLUJ - New Romanian Art, ARKEN Museum of Modern Art (2013), Six Lines of Flight: Shifting Geographies in Contemporary Art, San Francisco Museum of Modern Art; Sounds Like Silence, Hartware MedienKunstVerein (HMKV), Dortmund; The Freedom of Sound. John Cage behind the Iron Curtain, Ludwig Museum, Budapesta (2012), Les Promesses du passé, Centre Pompidou, Musée National d´Art Moderne, Paris (2010); The Generational: Younger Than Jesus, New Museum, New York; Seducția intervalului, Pavilionul României, Bienala de la Veneția, ediția 53 (2009).

Salonul de proiecte invită joi, 13 noiembrie, ora 19.00, la prezentarea susținută de Ciprian Mureșan. Evenimentul face parte din seria de conferințe, screening-uri, prezentări, discuții, intitulată La seral și organizată de Salonul de proiecte, MNAC Anexa, în lunile octombrie și noiembrie 2014.

Salonul de proiecte este un program al Muzeului Național de Artă Contemporană (MNAC), inițiat de Magda Radu și Alexandra Croitoru. Acest program își propune realizarea unor expoziții, prezentări și dezbateri care se vor concentra predominant asupra artei contemporane din România, punând producțiile tinerilor artiști într-un context generațional, local și internațional, mai larg.
Echipa: Magda Radu, Alexandra Croitoru, Ștefan Sava și Dana Andrei

Salonul de proiecte, MNAC Anexa, etaj 2, Calea Moșilor 62-68, București, Romania

www.salonuldeproiecte.ro
https://www.facebook.com/SdeProiecte

- comunicat -