Expoziții și vernisaje martie - aprilie 2025

 

 

Expoziția "Diafan", la Biblioteca Metropolitană București, Sala Mihail Sadoveanu, până pe 28.03.2025

 

 

EXPOZIȚIA "DIAFAN"

4 - 28 martie 2025

Biblioteca Metropolitană București, Sala Mihail Sadoveanu

Str. Take Ionescu nr. 4, Sector 1

 

COMUNICAT

Expoziția "Diafan", celebrează feminitatea prin arta a treisprezece artiste:

Laura Armeanu, Diana Brăescu, Anca Maria Ciofîrlă / Kademian, Dorina Cioplea Văduva, Anca Constantinescu, Mihaela Constantin, Adriana Ghica, Andreea Floreanu, Cristina Berechet Ionescu, Bianca Ioniță, Dagmar Oprea, Alexandra Tătaru și Daniela Trandafir.

Expoziția conturează o viziune asupra feminității din perspective variate, surprinzând contrastul dintre delicatețe și intensitate, fragilitate și determinare.
Printr-un limbaj vizual divers, artistele traduc identitatea feminină în forme, culori și simboluri care transcend limitele individuale și culturale.
Lucrările invită la o reflecție asupra modului în care femeia și-a conturat și afirmat prezența în artă și societate, navigând între tradiție și inovație. Mai mult decât reprezentări estetice, ele sunt expresii ale unor adevăruri interioare, oglindind emoții, experiențe și idealuri care dau profunzime discursului artistic.

Astfel, "Diafan" nu este doar o expoziție, ci și un spațiu al contemplației și dialogului, unde arta devine punte între sensibilitate și expresivitate, între trecut și prezent.
 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: COMUNICAT - finisaj eveniment

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

februarie – martie 2025

 

COMUNICAT

Finisaj eveniment

Am sărbătorit timp de peste o lună cei 15 ani de existență a Revistei „Salt & Pepper”, izvorâtă din iubire pentru artă și artiști, prin organizarea Festivalului omonim, care omagiază, în acest an, iubirea.

Acest eveniment s-a impus din necesitatea momentului aniversar dar și a vremurilor pe care le trăim, în care iubirea, armonia, pacea și unitatea nu reușesc să domine ura, zarva, beligeranța și dezagregarea.

Am asistat la nașterea unui mugure de ADEVĂR și IUBIRE care să vestească primăvara din noi și viețile noastre. O iubire care să unească domeniile creative ale artelor vizuale cu cele ale cuvântului, persoanele și continentele, în același gând al înnobilării spiritului uman, al înnoirii, acceptării, aprecierii și respectului reciproc. Un început timid dar puternic prin mesajul său, în care regăsim și contemplare și acțiune, și materialitatea formei și culorii și abstracțiunea pură a cuvântului, și complexitatea ideii și magia metaforei, și realitate și imaginație.

Într-un dialog intercultural, marcat de unitate prin diversitate, cei 41 de creatori, selectați din peste 80 de participanți din țară și străinătate, și-au demonstrat personalitatea, sentimentele și măiestria în trei secțiuni ale festivalului: Artă plastică (pictură, grafică, arte decorative, sculptură și tehnici mixte), Jurnalism (eseu, comentariu critic) și Artă satirică (grafică și pictură), fiecare operând cu uneltele sale specifice oferind un evantai de stări și sentimente alături de iubire și ne-iubire: seriozitate și umor, liniște și agitație, reverie și spirit de aventură.

Unii participanți își atribuie inteligența culorilor și formelor, alții excelează prin inteligența cuvântului și, împreună, oferă un complex ideatic care îndeamnă la reflecție. Toți își dovedesc calitățile creatoare în domenii care se completează reciproc și, mai mult, lucrează simbiotic pentru emularea unei societăți sănătoase și în evoluție.

Adresăm felicitări tuturor participanților, indiferent dacă au fost selectați sau nu, pentru ilustrarea atât de multor forme și nuanțe de iubire sau ne-iubire, pentru libertatea cu care și-au însușit și exprimat sentimentele, pentru sinceritatea și arta creațiilor lor.

Nu în ultimul rând, dar cu multă considerație, mulțumim coordonatorilor pentru dăruirea cu care au răspuns invitației noastre de colaborare, pentru respectul și prețuirea cu care s-au aplecat asupra fiecărei participări.

În cele din urmă, ne exprimăm gândul că, împreună, putem crea o lume mai bună, mai frumoasă, mai spirituală, mai etică și mai morală dar și că acest lucru se poate realiza numai cu oameni frumoși, perseverenți, dedicați creației lor și cu multă iubire față de semeni, oameni cu deschidere spre viitor.

eveniment cu desfășurare pe simezele online ale Revistei „Salt & Pepper”
https://saltandpepperm.blogspot.com/
pagina Facebook a evenimentului: https://www.facebook.com/profile.php?id=6157218724085

***

PARTICIPANȚI

ARTĂ PLASTICĂ
- grafică, pictură, sculptură, arte decorative, tehnici mixte - 

Adriana BLENDEA (Franța), Angelica Mirela PAGU (România),
Cosmin Alexandru GROSU (România), Dănuț Adrian Iași Chidon-Frunză (România),
Eusebio SPÎNU (România), Gheorghe LUNGU (România),
Ioan BRATILOVEANU (România), Ioana Lavinia STREINU (România),
Irina IOSIP (România), Marinela RUSU (România), Mihaela CRĂCIUN (România),
Monica CARP (România), Simona PASCALE (România), Sorin OTÎNJAC (România),
Ștefan Balog (România)


JURNALISM 

Ana-Irina IORGA (România), Ioan BRATILOVEANU (România), Irina IOSIP (România),
Marinela RUSU (România)


ARTĂ SATIRICĂ
- grafică, pictură -

Bobo PERNECKY (Slovacia), Daniele ZORDAN (Italia), Darko DRLJEVIC (Muntenegru),
Esmaeil BABAEI (Iran), Florian Doru CRIHANĂ (România), Gabriel RUSU (România),
Igor LUKYANCHENKO (Ucraina), Izabela Kowalska-Wieczorek (Polonia),
Liu QHIANG (China), Liviu STĂNILĂ (România), Mahboobeh Pakdel (Iran),
Marcin BONDAROWICZ (Polonia), Mihai IGNAT (România),
Mikhail ZLATKOVSKY (Rusia), Naser NARGESSI (Iran), Nicoleta IONESCU (România),
Oleh SMAL (Ucraina), Oleksiy KUSTOVSKY – KUSTO (Ucraina), Saeed SADEGHI (Iran),
Serhii FEDKO (Ucraina), Severin ŠIKANJA (Serbia), Sławomir ŁUCZYŃSKI (Polonia),
Victor Eugen MIHAI – VEM (România), Vladimir KHAKHANOV (Rusia),
Vladimir SEMERENKO (Rusia)

Revista „Salt & Pepper”
Irina IOSIP, fondator și redactor-șef

 

 

"CĂLĂTORIILE INTERIOARE ALE MARINELEI RUSU": Irina IOSIP

 

 

CĂLĂTORIILE INTERIOARE ALE MARINELEI RUSU

Expoziția „Călătorii interioare”, Galeriile de artă ale Bibliotecii Academiei Române - Filiala Iași

 17 - 28 februarie 2025

Lucrările Manuelei RUSU sunt ca o îmbrățișare fierbinte, fermă, puternică, plină de iubire, din strânsoarea căreia ieși convins de puterea psihologică a culorilor și armoniilor picturale și, mai ales, cucerit de ambianța oferită: solară, primitoare, de o anume reflexivitate concesivă 

Abundența de culori și forme și, ca atare, de sentimente și trăiri impune privitorului tonusuri înalte psihice și mentale, acesta devenind conștient de prezența și puterea artei și de personalitatea artistului. Marinela Rusu te privește drept în ochi, cu sinceritate în timp ce gestualitatea sa, adesea impetuoasă, este neinvazivă și nediscriminatorie. Ea lucrează cu și prin acele energii interioare ale conștientului și subconștientului, care mobilizează spiritual și înnobilează ființele umane. În același timp, ne face să ne conștientizăm tumulturile interioare, adâncimea și complexitatea trăirilor și neputința de a le descifra, uneori, înțelesurile, fiind copleșiți de intensitatea lor.

În general, artista preferă zona acutelor coloristice și a formelor abstractizate, unde este greu să te menții pe același palier sau să mai adaugi ceva existând pericolul sciziunii, spargerii compoziției și armoniei întregii lucrări. În mod inspirat, pe acele suprafețe saturate de culori voltaice, apar insule de culori răcoritoare, conturări în culori contrastante, spații libere care pun în valoare structurile abstractizate și simboluri, toate asigurând liniștirea ochiului și minții.

Suprafețe pictate în tușe groase, păstoase iau uneori forme sculpturale precum niște basoreliefuri pe hârtie și, cel mai des, straturi smălțuite de culoare se suprapun tumultuos.

Probabil, tendințele interioare de perfecționare conduc psihologic mâna artistei în descrierea unor volte, ce-și schimbă mereu alura și direcția sau încapsularea unor pete de culoare. Structuri se supra-închid unele în altele, dacă nu alunecă voluptuos, unele pe lângă celelalte.

Picturile Marinelei Rusu păstrează caracteristica artelor abstracte care sugerează și transmit sentimente și nu impun idei și concepte despre viață, filozofice sau spirituale, lucrând insinuant asupra psihicului uman. În câmpul pictat apar, recurent, simboluri ca niște fire conducătoare către ideea tematică principală.

Lucrările rămân pe retina și în conștiința privitorului în mod persistent o vreme, înainte de identificarea, normal, parțială, cu artistul și arta sa, deoarece abstractizarea impune eforturi de receptare proprii fiecăruia dintre privitori. Dar arta abstractă este lesne de receptat și asimilat de către public? Puțini sunt aceea care o înțeleg și o simt, altfel decât fragmentat!

Desigur, fiecare lucrare, independent de voința și intențiile autorului, se poate metamorfoza în ochii fiecăruia dintre contemplatori, care simt și o interpretează conform propriei lor personalități, gândiri și experiențe, astfel că, aceasta capătă alte înțelesuri și dimensiuni, multiplicate cu numărul privitorilor. Sunt, însă, sfere comune de cunoaștere și simțite, profunzimi umane care unesc și empatii care onorează. Prin îngemănarea celor induse, sugerate sau insinuate de către artist și conștiința și trăirile contemplatorului se realizează o conexiune de netăgăduit, artistul și publicul său devenind participanți la un nou act creator.

Atmosfera degajată de expoziție este asemenea peisajelor grecești, adoptate de către artistă cu ani în urmă prin mariaj, unde totul este scăldat într-o lumină uniformă, puternică și o căldură în care omul se cufundă copleșit, fiind, în același timp, incitat de amestecul persistent de gusturi și mirosuri: cel sărat - picant al mării și cel aspru-încins, ușor abraziv al nisipului. În picturile Marinelei Rusu ca și acolo, „nopți” de un verde-albastru profund se contrapun, odihnitor, atenuând pulsul mărit al secvențelor toride.

Irina IOSIP

 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Adriana BLENDEA, Franța

 

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

ARTĂ

 

Adriana BLENDEA, Franța

artist plastic

 

 

"Saltul", 1997, 162 cm x 115 cm, tehnică mixtă pe pânză

Dincolo de sentimentul romantic între doua persoane, Iubirea este un fel de perpetuum mobile alimentat de o energie vitala care reflectă și simultan emană înspre / dinspre toate straturile vieții noastre terestre și care, în pincipiu, conține tandrețe, (com)pasiune și susținere reciproce.

 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Igor LUKYANCHENKO, Ucraina

 

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

Grafică satirică

 

Igor  LUKYANCHENKO, Ucraina

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Severin ŠIKANJA, Serbia

 

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

Grafică satirică

 

Severin ŠIKANJA, Serbia

 

 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Daniele ZORDAN, Italia

 

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

Grafică satirică

 

Daniele ZORDAN, Italia

 

 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Angelica Mirela PAGU, România

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

ARTĂ

 

Angelica Mirela PAGU, România

artist plastic

 

"Vânt de Primăvară", 70 cm x 80 cm, acrilic / pânză

Despre IUBIRE în formă și culoare  

Motto:

 
"A cunoaște. A iubi.
Înc-o dată iar și iară,
a cunoaște-nseamnă iarnă
a iubi e primăvară."
 

Lucian Blaga

Emoția transformatoare a celui mai înalt sentiment care dă sens existenței umane, anume IUBIREA, este prezentă în vibrații grafice și cromatice, în lucrarea alăturată.
Intrăm în iubire atunci când înțelegem că nu există altă cale pentru a fi în echilibru, în pace cu noi înșine, pentru a fi în clipa de "acum". Angoasele legate de un viitor incert, drama și trauma legate de trecut și povestea cu care ne identificăm, toate se dizolvă, dispar în starea de IUBIRE, pentru tot ceea ce există, inclusiv pentru noi înșine și miracolul de a fi pe Pământ, chiar si pentru o clipă de lumină, cât durează o viață de om.
Cu natura, în primăvară, totul renaște, după ce a fost în stare de așteptare, așa cum și iubirea se trezește în fiecare mugur, crenguță, floare, înfiorate de vântul cald al noului anotimp - idei sugerate în lucrarea "Vânt de Primăvară".
Totul este iubire și suntem în suferință până să realizăm aceasta, fiecare respirație, fiecare stare, ne duc până la urmă în iubire, în echilibru cu lumea înconjurătoare, cu Divinitatea, cu noi înșine o spirală din și înspre infinit, adică în orice clipă suntem sau căutam IUBIRE.

 

Festivalul „Salt & Pepper” ediția I - IUBIREA: Ana-Irina IORGA, România

 

Festivalul „Salt & Pepper”

ediția I - IUBIREA

 

 

Jurnalism

Ana-Irina IORGA, România

 profesor doctor, eseist

 

„Dragostea nu cade niciodată” *

Referința permanentă, deși implicită, a proiectului Empatii de o parte și de alta a Prutului, a fost, în cheie paulină desigur, iubirea veșnică, iar cele 16 expoziții care l-au însoțit sunt tot atâtea declarații de dragoste rostite sau mute, strigate sau murmurate, interzise sau permise, țipate sau șoptite - peste „râul-punct-de-poticnire” al istoriei noastre.

Cea mai recentă dintre expoziții, cea din februarie 2025, găzduită la Iași de Galeria „Octav Băncilă” iar la Chișinău de Galeria Academiei de Arte, în aceeași zi și la aceeași oră, într-o structură bicefală, are o tonalitate echilibrată din toate punctele de vedere, cu nuanțe strălucitoare de triumf istoric și artistic în egală măsură. Diferențele de școală artistică se armonizează într-un întreg organic a cărui coloană vertebrală este râul Prut.

Se remarcă emoționalități intense articulate cu tehnci ferme, raționalități asociate cromaticilor calde, reverii, percepții diurne, cogniții prietenoase, preocupări preponderent conceptuale sau afective, lumini, liniști, frumuseți - toate descriind, sincer și statornic, o uriașă scrisoare de dragoste care va salva, fără nici o îndoială, lumea.

Sunt evidente, complementare și cu atât mai interesante pluralitățile care compun expoziția cu numărul 16, fie că este vorba despre stiluri artistice ce arată personalități complexe, cu arheologii subiective rămase deseori în umbra anilor, despre teme clasice abordate multi-compozițional sau teme moderne ce-și creează propriul cadru de compunere, despre un desen puternic sau unul sensibil, despre o cromatică strălucitoare, discretă sau bine temperată.

Întregul eveniment expozițional vorbește despre afinități elective și empatii native într-o tonalitate asociată înrudirii spirituale ale cărei rădăcini sunt de găsit în straturile cele mai adânci ale istoriei văzute și nevăzute, de dincoace și de dincolo de Prut. Acestea joacă rolul condițiilor „a priori” ale sensibilității de care vorbea Kant, condiții care pot fi transferate asupra empatiei, dar și asupra iubirii care o desăvârșește, rămânând, desigur, „a priori”, de nedepășit și de neclintit.

Felicitări tuturor celor care au gândit și organizat acest eveniment cu semnificații adânci, tuturor celor care s-au implicat afectiv și administrativ, pentru a reuni, încă o dată, sensibilități și frumuseți artistice de care publicul românesc, de o parte și de alta a Prutului, se bucură necondiționat!

 

* Sf. Pavel, Epistola a doua către corinteni