Ceva nou, ceva vechi
Magazine for Visual Arts and Artists ■ Founded in 2010 . Revistă pentru Arte Vizuale și Artiști ■ Fondată în 2010 ■ ISSN 2559-4958 ISSN-L 2559-4958
Salonul este deschis pentru participare tuturor membrilor Uniunii Artiștilor Plastici din România, absolvenților Universităților sau Academiilor de Artă, tuturor artiștilor profesioniști din România și străinătate, precum și studenții universităților de artă (la recomandarea cadrelor didactice coordonatoare).
● Condiții de participare
Artiștii pot propune maximum 3 lucrări care să fie realizate preponderent sau exclusiv din sticlă. Sunt acceptate opere realizate prin toate mijloacele de expresie specifice materialului (sticlă suflată, modelată la cald, fuzionată, termoformată, turnată, presată, pictată cu email (exclus tehnici de pictură la rece), sablată, gravată, șlefuită, prelucrată la lampă, vitraliu, ș.a.
- greutatea unei piese nu trebuie să depășească 25 kg, iar dimensiunile maxime pentru instalații, vitralii sau lucrări parietale să nu fie mai mari de 1,5 mp.
- sunt acceptate lucrări parietale sau tridimensionale, numai dacă acestea se încadrează în condițiile de participare;
- lucrările înscrise trebuie să demonstreze atât calități tehnice cât și estetice (în caz contrar acestea pot fi refuzate de organizatori)
În cazul lucrărilor sau instalațiilor complexe, compuse din multe elemente, autorii sunt rugați să fie prezenți la sală pentru a monta personal lucrarea.
● Selecția lucrărilor
Selecția lucrărilor va fi realizată de un juriu specializat și va avea loc în perioada 21 – 26 martie 2023. Rezultatele vor fi comunicate prin email în data de 27 martie 2023.
Pentru înscriere, artiștii vor trimite la adresa de email salonulsticlei35@gmail următoarele documente:
1. Imagini ale lucrărilor format jpg. rezoluție 300 dpi. Imaginile trebuie să fie calitative, cu fundal neutru, pentru a putea fi folosite în catalog!
2. Foto artist format jpg. 300 dpi
3. Formularul de participare completat
4. Copie după dovada plații COTIZATIEI pe anul 2023 (pentru membrii UAP)
Termenul limită pentru depunerea aplicațiilor este 20 martie 2023 ora 23.59, cu mențiunea SALONUL STICLEI 35 (Aplicațiile trimise după această dată nu se vor mai lua în considerare)
Artiștii selectați vor plăti o contribuție de 150 lei.
Artiștii din București, pot depune contribuția o data cu predarea lucrărilor la Galeria Orizont. Artiștii filialelor din tara pot pune contribuția in coletul cu lucrări. Plata taxei se face DOAR în cazul în care lucrarea a fost selectată!!! Vă rugăm să nu achitați această taxă atunci când trimiteți propunerea!!!
Studenții participanți sunt scutiți de la plata taxei de participare!
● Vernisajul va avea loc pe data de 20 aprilie 2023, la ora 18.00
● Transportul lucrărilor
Coletele vor fi trimise prin curier rapid (cu adresa menționată pe cutie pentru retur) la următoarea adresă:
Destinatar: Ioana Stelea; Adresa: Universitatea Națională de Arte din București – Calea Griviței nr. 28, Sector 1, București 010733; Tel: 0761817869
Coletele trebuie expediate în așa fel încât sa ajungă la destinatar în intervalul 10 si 12 aprilie 2023!
Artiștii din București pot aduce lucrările direct la Galeria Orizont (b-dul Nicolae Bălcescu 23 A), în zilele de marți și miercuri (18 si 19 aprilie 2023) orele 14.00 – 18.00.
Artiștii care trimit lucrările prin curier trebuie să asigure ca acestea sunt ambalate în mod corespunzător, pentru a se evita deteriorarea acestora în timpul transportului.
Organizatorii nu își asumă responsabilitatea pentru deteriorarea sau pierderea lucrărilor în timpul transportului; Artiștii își pot asigura lucrările în mod individual.
Pentru mai multe informații ne puteți contacta la adresa de email salonulsticlei35@gmail.com
● Returnarea lucrărilor
Recuperarea lucrărilor de la Galeria Orizont de către artiștii din București, se va face în data de 16 mai 2023.
Coletele artiștilor filialelor din teritoriu se vor expedia (retur) în maxim 14 zile de la finalizarea expoziției.
Artiștii din teritoriu vor suporta plata expediției (tur/retur) a coletelor.
Formular înscriere pe:https://web-uap.cvuintell.com/?p=34705
British Museum din Londra, National Museums of Scotland și Great North Museum of Newcastle, au decis să schimbe terminologia privind mumiiile (umane) din considerente declarat etice și să utilizeze denumiri precum "resturi mumificate..." sau "persoane mumificate", termeni considerați mai puțin nerespectuoși, definind, astfel, mai curând persoane decât obiecte.
Muzeul londonez a dedicat mumiilor o întreagă galerie, "Egyptian death and afterlife: mummie" și simultan derulează programe de cercetare asupra resturilor umane deținute, în domenii precum: arheologia, biologia umană, istoria bolilor și geneticii. Laboratoarele utilizează în cercetarea artefactelor tehnologii avansate precum scanarea medicală computerizată (Computer Tomograf).
Mumificarea corpurilor umane presupunea, după îndepărtarea organelor interne și a creierului, uscarea în sare naturală, tratarea cu diverse uleiuri și rășini și înfășurarea în multiple straturi de bandaje, după anumite tehnici și ritualuri specifice. Scopul mumificării, destinată anumitor demnitari sau clase sociale ale timpului, era asigurarea trecerii de la existența pământeană la imortalitate.
În galeria londoneză se regăsec nu numai resturi umane mumificate ci și animale mumificate, considerate a fi sacre pentru zei, precum: tauri, pisici, crocodili sau șoimi, care însoțeau decedatul ușurându-i drumul spre eternitate, unele dintre ele fiind animalele lui de casă favorite.
Această abordare terminologică, dacă urmărim preocuparea cercetătorilor și muzeelor privind prezervarea, tratarea și prezentarea expozițională a resturilor corpurilor umane, restabilește importanța acestor artefacte din istoria omenirii - rare de
acum, și prețioase din punct de vedere științific, arheologic, biologic,
genetic etc. Implicit, și poate cel mai important lucru, decizia muzeelor afirmă și confirmă drepturile persoanei și după moarte, conform unei etici comportamentale între oameni, ce transcede timpul și cutumele civilizaționale.
Dar, denumirea a ceva este un fel de botez care devine substitutul fenomenului, procedeului, artefactului de un anumit tip, așadar denumirea de "mumie" rămâne încă o opțiune viabilă în utilizarea și pentru rămășitele umane și pentru rămășițele de animale, care au fost tratate după procedeul specific (și nu numai, dacă ne amintim că au fost găsite corpuri mumificate în condiții naturale deosebite).
Obiectele nu pot fi mumificate. Deci, termenul este folosit, în mod implicit, pentru ființe care au trăit cândva, fie oameni, fie animale. Aici, există o incoerență, dacă putem spune astfel, legată și de faptul că animalele, precum oamenii, au sentimente și o anume gândire și conștiință de sine chiar și rudimentar. Să considerăm, noi oamenii, că totul se învârte în jurul nostru, suntem esența și superlativul evoluției? Știința în mod sigur, în logica ei, ar nega acest lucru. Religia pare să nu afirme nici ea acest lucru, oamenii fiind numai niște copii create după chipul și asemănarea Creatorului.
Chiar dacă îndreaptă o eroare inițială, redenumirea de mai sus este, în cele din urmă, încă chestionabilă din multe puncte de vedere și este posibil să suscite în viitor controverse din punct de vedere științific, religios, filozofic și nu numai.
We are going through difficult times, full of uncertainties, with a social insecurity in which we have all asked ourselves existential questions, maybe the time has come for the world to gather again and to move on. There were lessons learned about trust, about the importance of the scale of values, about personal and social priorities? These surprising, almost post-apocalyptic horizons, marked by pandemics, the economic crisis, the armament races, and the horrors of war, also require the restructuring of artistic vocabulary, in a situation where, everywhere, the funds allocated to art and culture are always smaller. Moreover, the reevaluation of adaptation to new conditions is necessary, seen as an act of intelligence for survival.
This edition of the Textile Art International Triennial TexpoART has the main theme the NEW REALITIES, as a new attitude towards the current situation, regardless of its meaning. Transposed into textile art, creative adaptation efforts involve unconventional approaches or exceeding the limits of traditionalism, either as a technique or as a system of compositional organization, capturing the dynamics and transformations of the contemporary world in the artistic adventure of creation. We do not know where today's society or art is going on, but the hope remains in positive metamorphoses and spectacular evolutions, specific to the human spirit, overcoming the obstacles inherent in any progress.
TexpoART 2023 - NEW REALITIES is open to professionals and master students in the field of Textile Arts with art works of medium size, made in the last 3 years.
Any textile techniques and any materials, traditional or unconventional, with witch the artists can configure their own interpretation of the idea of NEW REALITIES in a contemporary formula are accepted.
The Textile Art International Triennial TexpoART is sponsored by the National University of Arts ”George Enescu” and the Union of Visual Artists in Romania and will take place between 10 and 30 May 2023 in the Art Galleries ”Victoria” and ”Theodor Pallady” of the U.A.P.R – Iași (https://uapriasi.ro/galerii/) and the ”Aparte” Gallery of U.N.A.G.E. Iași (https://aparte.arteiasi.ro/).
A. CONDITIONS OF PARTICIPATION
1. Registration for TexpoART is open to all textile artists from Romania and other countries, including senior students from the art universities.
2. Technical criteria:
• All techniques and textile materials can be used (textiles must be used by at least 70%).
• Parietal or sculptural objects are accepted, as long they respect the terms of participation.
• The work must demonstrate high aesthetic and technical qualities.
• Parietal artworks must be provided with hanging systems.
• The selected work must be complete and ready to be exhibited.
• The artworks must be perfectly finished inclusive on their back side.
• The artwork shall be made from imperishable materials.
3. Dimensions:
• Minimum 30 cm (on any side)
• Maximum 90 cm (on any side)
• The maximum weight admitted to the package is 3 kg.
4. Only one piece of artwork (that meets the criteria listed above) may be submitted at this exhibition.
5. The registration period is: 9 JANUARY - 10 FEBRUARY 2023.
The registration forms https://www.arteiasi.ro/texpoart/ will be sent online to the address texpoart@gmail.com or by accessing the REGISTRATION link. https://forms.gle/eMUt5rq33TsBp5p1A
6. For registration it is essential that artists send the following:
• completed entry form, filled in every part (with capital letters);
• 1 digital image of the artwork in format .JPG with a resolution of 300 DPI.
The quality of the image sent may influence the result of the selection:
• CV SUMMARY, maximum one page.
All documents must be completed in Romanian, English or French.
7. Trough the registration form, the artist authorizes the organizers of the exhibition to use all documents sent, for the promotion of the event. The materials sent for the registration shall not be returned to the author, they shall remain in the exhibition’s archive.
8. The works will be judged based on photographical material sent by participants.
9. The jury reserves the right to reject any artworks that do not correspond to the exhibition’s criteria.
10. The results of the selection will be announced by e-mail until 25 FEBRUARY 2023.
11. The accepted artworks must be sent between 1 st MARCH - 10 APRIL 2023 at the address that will be communicated by e-mail together with the selection results.
12. The participation fee is 80 Euro.
13. The participation fee will be paid after receiving the result of selection.
14. The work will be accompanied by the original receipt.
15. The participation fee covers the expenses for the promotion of the event and the reshipment of the works.
16. The artists that will not make the proof of payment will not be included in the event.
17. On the package shall be noted - No commercial value.
B. ORGANIZERS RESPONSABILITIES
The organizers undertakes to:
1. Organize the exhibition with the selected works.
2. Correctly inform the participants regarding the exhibition terms and dates.
3. Ensure the safety of the artworks, from the moment of receiving them until their reshipment to the author.
4. Promote the exhibition: local, national and international.
5. Organize the opening event of the exhibition
6. Return the works respecting the calendar of the event.
7. At the end of this edition of TexpoArt each participant will receive a printed catalogue of the event.
C. PARTICIPANTS RESPONSABILITIES
The artists selected undertakes to:
1. Respect all the terms of the exhibition.
2. Send all the required materials.
3. Respect the exhibition’s calendar.
4. Pack the work properly, to avoid damaging it during transport.
5. Inform the exhibition organizers of any change regarding the return address.
CALENDAR:
Registration deadline: 10 February 2023
The results of the selection: 25 February 2023
The period for sending the works: 1 st March - 10 April 2023
Exhibition period: 10 May - 30 May 2023
Reshipment of the works period: 10 June - 20 June 2023
OTHER OBSERVATIONS
1. The exposed works will not be commercialized during the exhibition.
2. Judging the work does not involve any awards, but their acceptance into the exhibition.
3. The organizers reserve the right to refuse to exhibit the works that differs from the images that were submitted for registration.
For any additional information you may contact the organizers at the following e-mail address: texpoart@gmail.com or by accessing the following Facebook link https://www.facebook.com/Texpoart.
"Copil cam nătâng, persecutat de toți pentru că mama lui murise când s-a născut acesta, crește cu apăsătoarea spaimă, că tot ceea ce face declanșează nenorociri, ajunge să se închidă în lumea amintirilor neplăcute, care i-au cauzat această gândire. Există contradicția dintre faptele înlănțuite într-o succesiune proprie comediei și leit-motivul piesei, de esență tragică."
Tudor-Andrei Ostafie a absolvit Universitatea Națională de Arte „George Enescu” din Iași: în 2017 Facultatea de Teatru, la specializarea Păpuși/Marionete studiile de licență, clasa prof. univ. Aurelian Bălăiță și în 2019 studiile de master în Artele Spectacolului, clasa prof. univ. Ciprian Huțanu, precum și Istoria și Teoria Artei la Facultatea De Arte Vizuale și Design. În prezent, urmează un master de actorie la Universitatea Hyperion din București.
Artist liber-profesionist, având colaborări în diverse proiecte din Iași, printre care: Clubul C.F.R – Cenaclul „George Topîrceanu”, compania de animație Andirino și participari la diverse festivaluri în țară, precum: Festivalul de „Teatru Tanța și Costel” – Medgidia, „Zilele medievale ale Bălgradului” – Alba Iulia, monolog Slam România – București.
Pasiuni: Scrisul (publicație în 2015 de debut – volumul POEZII) / în lucru: diverse piese de teatru de actorie dar și pentru teatrul de animație, proză scurtă.
Tânărul actor Tudor-Andrei Ostafie, care deține deosebite posibilități de manifestare în multiple planuri ale artelor, a probat încă de la prima reprezentație în cadrul susținerii dizertației, "un joc inteligent", "plin naturalețe și spontaneitate", "reușind să dea viață unui personaj autentic [...] prin nuanțarea ponderată
și veridică a trăsăturilor și a trăirilor acestuia. În plus, ușurința sa
de a ieși din pielea lui Rică și de a intra, rând pe rând, în pielea
personajelor care populează, treptat, conținutul narativ al textului,
precum și aceea de a se ”acorda” gradual la situațiile tragi-comice ai
căror protagoniști sunt acestea au conferit reprezentației coeziune și
complexitate" (Christian Tămaș, Revista Leviathan, 14 iulie 2019).
Schimbăm cu actorul câteva cuvinte, înainte de spectacolul de vineri, de la "Improteca":
"Ghinionul" este piesa de dizertație la Artele Spectacolului de la Universitatea de Artă "George Enescu" din Iași dar este și primul tău spectacol realizat integral, regie și interpretare actoricească, pe scenele din București?
"Nu, este a doua oară când îl joc la București și urmează sa-l joc pentru a șaptea oară de când îl am, din 2019."
Foarte pe scurt, ce poți spune despre subiectul piesei?
"Eu personal cred ca mesajul piesei este despre etichetarea oamenilor. Eticheta pe cei din jurul nostru fără sa cunoaștem povestea din spate."
Cu ce emoții, speranțe și gânduri pornești în această nouă experiență?
"Sincer, trăiesc un amalgam de emoții. Mă bucur că joc acest spectacol pe care îl iubesc dar, în același timp, am emoții pentru ca sunt nou în București și neștiut de public și nu vreau nici sa-mi dezamăgesc colegii.
Este un spectacol greu de jucat, din mai multe puncte de vedere. Ma joc cu o energie puternica și trebuie sa trec prin toate stările posibile, de la comedie relaxată pâna la tragicul de final."
Îți urăm să fii văzut și admirat cât mai curând pe marile scene ale țării și, de ce nu, ale lumii, de un public cât mai numeros, care să știe să aprecieze sensibilitatea și profesionalismul actorului și scriitorului Tudor-Andrei Ostafie.
Vezi și: https://www.facebook.com/events/838999270493403/?ref=newsfeed
Copyright "Salt & Pepper" Magazine © Irina IOSIP│unauthorized repruction prohibited . "Salt & Pepper" Magazine © toate drepturile rezervate Irina IOSIP
■
E-mail: salt.pepper.m@gmail.com
For invitations, exhibitions, contests, events, info . Pentru invitații, expoziții, concursuri, evenimente, informații
Contact Form . Formular scrisoare
Mandatory writing . Conținut obligatoriu:
√ Your Name & Surname/Organisation . Numele și Prenumele dvs./Organizația