vineri, 21 aprilie 2017

miercuri, 22 martie 2017

Împreună cu Liviu STĂNILĂ „De veghe în neamul ce... se cară” la Clubul Caricaturiștilor "Sorin Postolache"



„De veghe în neamul ce... se cară”

Foarte ofertantă și incitantă tema și de maximă actualitate socială. Cu așa un titlu, ne putem așeza deja la coadă să vizităm expoziția.


Liviu Stănilă, alături de alți „inconștienți” practică sportul extrem zis „desen satiric”, gest pe care și l-a asumat în totalitate. Artiști de genul său, cu balanța înclinată înclinată mai mult către rațiune și mai puțin către reverie, sunt tot mai rari și mai puțin apreciați în mass-media.

Mai mult chiar decât alți umoriști, autorul studiază, analizează și oferă o părere bine conturată, sinceră, asupra celor în discuție, și nu impune soluții facile - dar, ca de obicei, privitorul este liber să „coloreze” cum dorește scenele propuse.
Demersul său este construit și nu „făcut”, cauza fiind justificată și nu  speculată. Putem recunoaște aici structura consolidată a unei persoane instruite și raționale.

Liviu Stănilă este unul dintre ultimii desenatori, sau mai bine spus ilustratori umoriști sau nu, de factură clasică, cu un desen bine conceput, desen ce poate fi utilizat oricând sub ambele variante, color sau alb-negru, cu același succes. Linia bine conturată, nu se pierde ci se continuă clar, cu accente și sentimente.
Compoziția este clară, cu subiect și predicat, într-o mărturisite sinceră, descriptivă, aproape textuală.
Umorul său nu zboară ci merge pe teren tare, cu pas ferm, cumulând idei și gânduri, fiind în general apartinic dar puternic ancorat în social, indiferent de momentul istoric și zona unde se petrece evenimentul.

Iarăși, caz oarecum rar în grafia umoristică, autorul utilizează în desenele sale reprezentarea în spațiu, ceea ce confirmă studiile de desen și caracterul său laborios.
Probabil că, studiul desenului clasic din revistele de ilustrație și benzi desenate a avut un mare impact asupra evoluției artistului.
Ilustrator pentru numeroase cărți pentru copii, ani de-a rândul, Liviu Stănilă păstrează acel mod de (re)prezentare specific, subordonat unei idei generale, unui text preexistent, compozițiile sale fiind cumulative, complexe.

Dintre cei ce se numesc desenatori satirici, el optează pentru proză, și nu pentru poezie, odă, elegie sau altă forma versificată și dedicată. Și totuși, lucrările sale pot fi asemănate cu fabulele din literatură.

Autorul preia, printre altele, teme abordate de înaintașii săi și le trece în contemporaneitate: struțul își ascunde capul în anonimatul social-mediei, spiritul își părăsește lampa cu toate bagajele - sătul de vechia casă, se colecționează un alt gen de trofee de vânătoare și așa mai departe.
Printre lucrări recunoaștem și tema mereu actuală a românului care se plimbă puțin cam „turmentat” de acolo până colo, făcând alegerile în consecință.

Suntem în asentimentul celor care, consideră că astăzi, acum, este nevoie de oameni dintr-o bucată precum Liviu Stănilă, fiind foarte oportună această reprezentare, mult mai accesibilă publicului larg și mult mai puțin susceptibilă la interpretări „poetice”.


duminică, 19 martie 2017

Paula TUDOR, București, la Cercul Militar Național



Paula TUDOR vă așteaptă în expoziție cu adevărate surprize estetice și spirituale.

Program de vizitare
zilnic: 11-19

vineri, 10 martie 2017

"Conexiuni spirituale", Irina IOSIP la "U" Art Gallery



Din 10 martie lucrările pot fi vizionate la parterul sediului galeriei

Program vizitare:
Luni-Vineri: 9 - 17


miercuri, 8 martie 2017

Expoziția "Artişti uitaţi" ce trebuia să aibă loc la GoldArt, contramandată, se organizează la Galeriile de Artă Artex din Râmnicu Vâlcea

COMUNICAT DE PRESĂ

La început de primăvară, Filiala Vâlcea a Uniunii Artiştilor Plastici şi Fundaţia HAR – Habitat şi Artă în România organizează expoziţia de pictură şi grafică intitulată Artişti uitaţi, alcătuită din lucrările Mariei Constantin, ale Lidiei Nancuischi şi ale lui Constantin Calafateanu. Expoziţia face parte din programul Restituiri, iniţiat de Fundaţia HAR încă din anul 2002 şi care, de-a lungul a cincisprezece ani, a readus în atenţia publicului numele şi operele multor pictori formaţi la şcoala românească de artă, cu maeştrii interbelici.

Expoziţia va cuprinde trei micro-retrospective de autor, în încercarea de a aduce în atenţia publicului o parte dintre creaţiile a trei artişti născuţi înainte de 1930, formaţi în perioada interbelică şi în cea postbelică, pictori care s-au confruntat cu vitregiile istoriei şi care nu şi-au aflat încă locul meritat în galeria de valori ale plasticii româneşti moderne.

Constantin Calafateanu (1911-1987) s-a născut la Tulcea într-o familie boierească, de intelectuali, a studiat literele la Lyon şi la Sorbona, în paralel cu artele frumoase, la celebra academie Julien din Paris, unde i-a avut profesori pe P.A. Lorens şi André Lhotee. Reîntors în ţară, artistul trece prin închisorile comuniste şi, odată, eliberat, nu-şi găseşte cu uşurinţă locul în noua orânduire. Breasla îl acceptă şi îl respinge, marginalizându-l în cele din urmă. A deschis mai multe expoziţii la Paris decât în ţară, fiind membru al Maison d’Artists.

Lidia Nancuischi (1918-2003) s-a născut la Chişinău, s-a refugiat la Bucureşti după cedarea Basarabiei şi a Bucovinei de nord, în 1940, a urmat Institutul de Arte Plastice din Bucureşti, secţia de artă murală, la clasa lui Samuel Mützner, şi se numără printre primii membri ai Uniunii Artiştilor Plastici din România. A expus în ţară şi peste graniţe, dar după 1990 a intrat, asemenea multor artişti din generaţia ei, într-un nemeritat con de umbră.

Maria Constantin (1926-2012) s-a născut la Bucureşti în familia avocatului Arnold Schwefelberg, a suferit din pricina prigoanei împotriva evreilor din timpul regimului Antonescu; în 1941 a început studii particulare de pictură cu Zoe Vermont, între 1942-1944 a urmat Şcoala de Arte Decorative cu H.Stern, M.H. Maxy şi Gusti, iar între 1946-1948 a fost studentă a Academiei Libere „Guguianu”, la clasa lui M.H. Maxy. A expus îndeosebi acuarelă, în numeroase expoziţii personale şi de grup din ţară şi de peste graniţe.

Vernisajul expoziţiei Artişti uitaţi, al cărei curator este criticul de artă Luiza Barcan, va fi vernisată vineri, 10 martie 2017, ora 18.00, la Galeriile de Artă Artex din Râmnicu Vâlcea.

Expoziţia va fi deschisă în perioada 10-31 martie 2017.

miercuri, 22 februarie 2017

"Graphic / Reality", la Metropolis Center, 20 februarie - 11 martie


 

DanaArtGallery și Metropolis Art Collection vă invită la expoziția aniversară - 7 ani DanaArtGallery

 Vernisajul expoziției: 24 februarie 2017, ora 19.00
Metropolis Center, Strada Grigore Alexandrescu nr. 89-97, București.

Expoziția cuprinde lucrări de artă diverse în tehnicile: pictură, mixt media, grafica și fotografie.

"Graphic / Reality" cuprinde metamorfozări ale realității în imagini vizuale plastice , dar și fragmente de realitate captate cu ajutorul aparatului de fotografiat. Cu intervenții ale autorului, mai mult sau mai puțin recognoscibile, imaginile vor fi ca un ghid în universul sensibil al artiștilor.
DanaArtGallery a început activitatea acum 7 ani, în timp realizând mai mult de 100 evenimente culturale. Este cunoscută prin evenimentele de susținere a tinerilor artiști, în special, dar și a numeroase evenimente cu artiști ajunși la maturitate.
Expoziția va putea fi vizitată în perioada 20 februarie 2017 - 11 martie 2017, de luni până sâmbătă între orele 12:00 și 20:00.

Expun:

Bogdana Contraș, Caroline Andreea Zgorțea, Cornelia Gherlan, Corina Sârbu, Daniela Mihai, Daniel Crăciun, Daniela Zbarcea, Elena Păunoiu, Eugen Vasile Iovan, Gabriela Aniței, Georgiana Păduraru, Iliescu Mirabela,Ionuț Lungu, Larisa Melnic, Laura Florea, Mirela Bichigeanu, Raluca Risco, Raluca Caragea, Roland Edgar Vasiliu.

CONTRAMANDATĂ -----"Restituiri", Galeria Goldart din Bucureşti


CONTRAMANDATA!!!!!!


I N V I T A Ţ I E


Galeria Goldart şi Fundaţia HAR au plăcerea de a vă invita la vernisajul expoziţiei de pictură şi grafică intitulată Restituiri, alcătuită din lucrările artiştilor Lidia Nancuischi, Maria Constantin şi Constantin Calafateanu.

Evenimentul va avea loc miercuri¸1 martie 2017, ora 18.00, la Galeria de Artă Goldart, str. I.L. Caragiale, nr. 7 bis, sector 1, Bucureşti.

Curator: Luiza Barcan



C O M U N I C A T   D E  P R E S Ă

La început de primăvară, Galeria Goldart din Bucureşti şi Fundaţia HAR – Habitat şi Artă în România organizează expoziţia de pictură şi grafică intitulată Restituiri, alcătuită din lucrările a trei artişti uitaţi: Maria Constantin, Lidia Nancuischi şi Constantin Calafateanu. Expoziţia face parte din programul cu acelaşi nume, iniţiat de Fundaţia HAR încă din anul 2002 şi care, de-a lungul a cincisprezece ani, a readus în atenţia publicului numele şi operele multor pictori formaţi la şcoala românească de artă cu maeştrii interbelici.

Expoziţia va cuprinde trei micro-retrospective de autor, în încercarea de a aduce în atenţia publicului o parte dintre creaţiile a trei artişti născuţi înainte de 1930, formaţi în perioada interbelică şi în cea postbelică, pictori care s-au confruntat cu vitregiile istoriei şi care nu şi-au aflat încă locul meritat în galeria de valori ale plasticii româneşti moderne.

Constantin Calafateanu (1911-1987) s-a născut la Tulcea într-o familie boierească, de intelectuali, a studiat literele la Lyon şi la Sorbona, în paralel cu artele frumoase, la celebra academie Julien din Paris, unde i-a avut profesori pe P.A. Lorens şi André Lhotee. Reîntors în ţară, artistul trece prin închisorile comuniste şi, odată, eliberat, nu-şi găseşte cu uşurinţă locul în noua orânduire.


Breasla îl acceptă şi îl respinge, marginalizându-l în cele din urmă. A deschis mai multe expoziţii la Paris decât în ţară, fiind membru al Maison d’Artists.

Lidia Nancuischi (1918-2003) s-a născut la Chişinău, s-a refugiat la Bucureşti după cedarea Basarabiei şi a Bucovinei de nord, în 1940, a urmat Institutul de Arte Plastice din Bucureşti, secţia de artă murală, la clasa lui Samuel Mützner, şi se numără printre primii membri ai Uniunii Artiştilor Plastici din România. A expus în ţară şi peste graniţe, dar după 1990 a intrat, asemenea multor artişti din generaţia ei, într-un nemeritat con de umbră.


Maria Constantin (1926-2012) s-a născut la Bucureşti în familia avocatului Arnold Schwefelberg, a suferit din pricina prigoanei împotriva evreilor din timpul regimului Antonescu; în 1941 a început studii particulare de pictură cu Zoe Vermont, între 1942-1944 a urmat Şcoala de Arte Decorative cu H.Stern, M.H. Maxy şi Gusti, iar între 1946-1948 a fost studentă a Academiei Libere „Guguianu”, la clasa lui M.H. Maxy. A expus îndeosebi acuarelă, în numeroase expoziţii personale şi de grup din ţară şi de peste graniţe.

Vernisajul expoziţiei Restituiri, al cărei curator este criticul de artă Luiza Barcan, va fi vernisată miercuri, 1 martie 2017, ora 18.00, la Galeria de artă Goldart, de pe strada I.L. Caragiale, nr. 7 bis, sector 1, Bucureşti.

Expoziţia va fi deschisă în perioada 1-10 martie 2017.


duminică, 19 februarie 2017

The 7th YEAR of PUBLICATION of "SALT & PEPPER" MAGAZINE



LIST OF PARTICIPANTS


Aidarbek Gazizov - Kazakhstan, Alin-Cantemir TOADER - Romania, Anon Anindito - Indonesia, Axinte Doru – Romania, Bobo Pernecky - Slovakia, Bonilla Xavier (BONIL) - Ecuador, Boris ERENBURG - Israel, Camilo Triana (TRIANA) - Colombia, Chuntraskawvong - Thailand, Damir Novak - Croatia, ELENI ILIADOU - Greece, Henryk Cebula - Poland, Jacek Frąckiewicz - Poland, Konstantin Kazanchev - Ukraine, Larichev Mikhail - Russia, Maciej Trzepalka - Poland, Majorenko Georgij - Ukraine, Marian Avramescu - Romania, Mehmet Saim Bilge (M.S.B) - Turkey, Mihai IGNAT - Romania, Nikola Hendrickx - Belgium, Oleksy Kustovsky - Ukraine, Pavel Hafizov - Latvia, Phu Nguyen, Ross Thomson - GB,Saeed Sadeghi-IRAN, Sairam Akundi - India, Savov - Bulgaria, Stanislav Ashmarin - Russia, Stawomir Luczynski - Poland, Tsocho Peev - Bulgaria, Valentin Druzhinin - Russia, Valeriy Chmyriov - Ukraine, Vladimir Khakhanov - Russia,
W.C. Henkes - The Netherlands, Yuriy Kosobukin - Ukraine




To see MORE click on Aflați mai multe »

marți, 7 februarie 2017

THIRD INTERNATIONAL SALT & PEPPER SATIRICAL ART SALON






REGULATIONS

1. Themes
A. Salt and/or Pepper
B. Sleep
under the Motto: „The sleep of reason produces monsters” (Francisco Goya)
or may be used, as well, the general meaning for sleeping, sleepy, sleepwalking, sleepless, insomnia, etc.
We are expecting meaningful and cleaver works at a high artistic level

2. Participants
Authors professional or not (not under 18 years old), are invited participate as individuals in the Salon, regardless of their gender, nationality or country of residence. The works must be send ONLY by the author himself

3. Art works
May be done in black & white or in colour
Each participant may submit Max. 2 (two) works on each theme
Good quality images of signed works
by e-mail: JPG, JPEG format, Max. 800 KB/work, at 300dpi resolution; by regular mail: originals Max. A3
Only works without captions and texts are accepted (text means one or more letters / digits / any characters or signs)
The participating works must not be previously published or awarded
No works with “adult content” or real individuals/organisations will be accepted, regardless of their artistic quality
Organizers own the right do not admit in the Salon works that may attempt against individual and/or collective rights - anyway all responsibility for any possible attempt against individual and/or collective rights is only on the authors -

4. Technique
It's free of choice of the artist, in two dimensions; no photographic art

5. Deadline of receiving works
by e-mail: April 15th, 2017
by regular post: February 1st – March 30th, 2017 / outside of this range the address is not longer valid

6. Participation
Will be accepted only one e-mail/envelope per participant, containing all works,
the filled in ENTRY FORM—Word format, and
the personal photo/cartoon self portrait—Max. 250KB, Max. 300dpi, JPG, JPEG format

7. Awards
Prizes will be available per each theme. The prizes consist in exposure on the Salon's website of:
name and surname, personal photo/cartoon, works, technique, dimensions, price/work as follows:
1st prize: 10 (ten) works including the awarded work
2nd prize: 5 (five) works including the awarded work
3rd prize: 3 (three) works including the awarded work
Nominated: 1 (one) work, the selected one in the first 25 ranked works
The first ranked 25 (twenty five) works on each theme will be exposed on the web-site, awarded works including
The Diplomas and the poster of the edition will be send by e-mail
The works will be exposed if these respond to all criteria and conditions mentioned in this document
The Jury is entitled do not award one or more prizes according to their art's criteria
The jury decision cannot be appealed

8. Winners
Participants whose works are selected to be awarded will be notified by e-mail
Into Max. 15 days after announcing prizewinners, they must send by e-mail their works according to all the above mentioned conditions.
The author which don't respect rules will be replaced by the next selected author and will not be awarded

9. Jury Panel
Mr. Marcin BONDAROWICZ, Poland
Mr. Luc DESCHEEMAEKER, Belgium
Mrs. Irina IOSIP, Romania
Mr. Oleksy KUSTOVSKY, Ukraine
Mr. Tsocho PEEV, Bulgaria
Mr. Mikhail ZLATKOVSKY, Russia

10. Submission addresses
to Third International Salt & Pepper Satirical Art Salon
By e-mail: salt.pepper.s1@gmail.com
By regular post: to IRINA IOSIP - for 3rd IS&PSAS, CP 103, OP 16, Bucharest, Romania
- it is mandatory to write on the envelope “NO COMERCIAL VALUE” -

11. Other specifications
The authors who want to participate into itinerant exhibition will send originals. A selection of works will be done.
The album of the Salon will be edited in electronic format, if possible.
For promotion, The “Salt & Pepper” Magazine and The International Salt & Pepper Satirical Art Salon reserve the right to exhibit, archive, publish the received works and use printed materials of those - with the name of the author specified -, without limitation and any compensation to the authors.
The works will not be returned.
The Salon and Magazine do not sell anything and does not involve and is not responsible
in any business transactions between authors and their beneficiaries.
This regulations are mandatory.
Participation into International Salt & Pepper Satirical Art Salon means the acceptance of all of the above regulations.


Have enough salt and pepper in your life to be healthful, happy and full of humour!”


The International Salt & Pepper Satirical Art Salon
salt.pepper.s1@gmail.com








duminică, 5 februarie 2017