ADOPTĂ O CAPODOPERĂ !

  

 

Din programul actual denumit "Adoptă o capodoperă !", program de "adopție" a capodoperelor degradate din Patrimoniul Pinacotecii București prin cofinanțarea publică a restaurării tablourilor realizate de mari maeștrii ai picturii Românești fac acum parte, printre altele și lucrările: "Veneția"- Nicolae DĂRĂSCU, "Odalisce" - Iosif ISER, "Portret de fată" - Camil RESSU, "La Plimbare" - Ipolit STRÂMBU, "Țărani la cârciumă" - Rudolf SCHWEITZER-CUMPĂNĂ, "După baie" - Theodor PALLADY..

 

Expoziția deschisă la sediul Art Society din str. Maria Rosetti, reunește lucrări restaurate de Ioan D. Popa și Simona Predescu.

Irina IOSIP

Gheorghe GOGESCU - rațiune și spirit

Expoziția de tapiserie, pictură și obiect -în colaborare- sub semnătura inconfundabilă Gheorghe Gogescu, ce s-a desfășurat până de curând la Palatul Parlamentului, Sala Constantin Brâncuși, definește un artist ce a trecut dincolo de maturitatea artistică, în rândurile inițiaților.

În „Grădinile” lui Gogescu, de o aliură fastuoasă și cerebralitate asumată, efemerul se raportează la dimensiuni istorice, iar obiectele și semnele sacre cu valoare de simbol sunt ordonate într-o matrice arhitecturală aproape muzeală, din rațiuni și opțiuni de exprimare atent selectate, personal justificate.

Incintele arhitectonice deschise spre un exterior nepopulat, mai mult întrezărit sub semnul arcadelor circulare elegante, de obicei de dimensioni mici, sugerează un contact cu lumea exterioară controlat dar necesar armoniei personale interioare. Și dacă elementul natural nu este întâmplător, în mod cert el este poziționat în plan secund.

Există aici o poezie, materializată în tapiserii sau picturi prin elemente arhitectonice sau simboluri - așa cum există o poezie a matematicii -. Semnele sacre și personajele legendare revin repetitiv, dar în altă ordine ideatică, în compoziții ce par a fi foarte asemănătoare. Însă, schimbarea personajului principal, a ordinii sau a focusării coloristice determină armonia, fluiditatea, dar mai ales, esența discursului creativ.

Și dacă baza culorilor este întunecată (sunt frecvent utilizate culorile de pământ) - adesea chiar și aerul capătă consistență materială -, optimismul artistului predomină prin liniile mereu ascensionale ale tablei de șah - elemente ghidante și conducătoare, fundament al gândirii compoziționale și al felului său de a fi.

Într-un joc compozițional interesant - combinație între spațiile bidimensionale și cele tridimensionale (volume), ludicul este materializat de liniile neașteptat curbe ale carafelor, măsuțelor, capitelurilor sau faldurilor de draperii, care se suprapun peste o matrice regulat-unghilară, a unor table de șah stilizate - devenite o permanentă preocupare în lucrările recente.

Bivalența expoziției, vechi (colecție) și nou, justifică și cele două albume amplu documentate lansate cu această ocazie: „Gogescu - Colecții publice și private” și „Gogescu 60/35” - reprezentând celebrarea a 60 de ani de viață și 35 de ani de carieră artistică.

 

Irina IOSIP

Daniela MIHAI, la U-Art Gallery - București, 4 - 26 aprilie

INTROSPECȚII

1TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF CARTOON SARAJEVO 2013

  

A.   PARTICIPATION

The organizer of the 1th International Festival of Cartoon SARAJEVO 2013 is the ABC REVIJA. The festival is opend for everyone regaraless of nationality, age, sex or profession.

B.   THEME 

SREBRENICA = GENOCID = UN!

C.    ENTRIES

Conditions of entrey.

1.   Original works and digital artworks will be accepted. Digital artworks is to be numbered in pencil on the front and pencil signed. Copies cannot be admitted.

2.   Entries can be either black and white or coloured.     

3. There should be the name, the surname and the adress on the reverse side of cartoons.

4. The cartoons must not have been previously awardes on festivals.

5. Maximum 3 entries will be submitted.

6. Size of entries is A4 or A3 format.

D. DEADLINE

Entry deadline is the 30th June 2013.

E. ADDRESS

ABC REVIJA, Kamenica p. 13, 71000 Sarajevo, Bosnia and Herzegowina.

F. PRIZES AND AWARDS

First prize          1200 EUR  

Second prize       500 EUR

Third prize           300 EUR

G. EXHIBITION

The exhibicion will take place in Gallery Collegium Artisticum in Sarajevo on the 11. July 2013.

H. OTHER CONDITIONS

Authors of works that quality to the exhibition are given presentation copy of the exhibicion cataloque.

Only on explicit request will remaining (original) works be returned to the ownwrs in the end of the exhibition cycle (in the second half of the year 2013.)

The organizer reserves the right to reproduce the works sent to the festival, Sarajevo 2013, as the advertising material without being obliged to pay a fee to an author whose work may be used.

The prize-winning works become property of the organizer.  

Gheorghe GOGESCU, an aniversar: 60 de ani de viață și 35 de artă

Avangarda Europeană (1919-1939) în Arhiva Națională de Filme a României, Sesiunea a V-a

  

Avangarda revizitată. Sesiunea a V-a: Abel Gance (J’Accuse!, 1938)

Avangarda Europeana (1919-1939) in Arhiva Nașională de Filme a României

Sâmbătă, 30 martie, de la 19.30 seara, Sala Eforie (Jean Georgescu) a Cinematecii Romane (Str. Eforie Nr. 2), continuă difuzarea filmelor avangardei europene aflate în Arhiva Nationala de Filme a Romaniei cu o controversată peliculă semnată, din nou, de regizorul Abel Gance. Ce-a de-a cincea sesiune din cadrul proiectului Avangarda revizitata…, la care va invităm, este dedicata împlinirii a 75 de ani de la premiera filmului J’ACCUSE! / ACUZ! (Abel Gance, 1938).

Concept și viziune curatorială: Igor Mocanu

Organizatori: Arhiva Natională de Filme a României – Cinemateca Eforie

Cele doua versiuni ale peliculei J’Accuse! semnate de Abel Gance, lungmetrajul din 1919, în care autorul exprima o critică dură la adresa ororilor Primului Razboi Mondial, și cea din 1938, remake-ul sonor al primului, recontextualizat, de data aceasta, în contra celui de-al Doilea Razboi Mondial, trec în filmografia regizorului francez drept cele mai controversate producții atât prin mesajul pacifist implicit, cât și prin vocația inevitabil deconspirativă a discursului ideatic. Nu despre militantism ideologic e vorba în cele doua filme, o ideologie altminteri inconsecventă, cum pe bună dreptate încerca să sugereze, între alții, Charles Silver, curatorul departamentului de film de la MoMA, Abel Gance fiind atât cel care făcuse apologia lui Napoleon, cu accente vag protofasciste, dar și cel care, prin cele două versiuni ale imperativului zolist, readucea în atenția publică, în 1919 și 1938, reinscena chiar, la un nivel alegoric, evident, afacerea Dreyfus, condamnand astfel, încă o dată, jurisprudenta antisemită, observație reamintită de curând de criticul Peter Hourigan de la revista „Senses of Cinema”.

Program:  30 martie, ora 19.30

ACUZ! / J’ACCUSE!

Franța, 1938, a/n, sonor, Ficțiune, 70m

R. Abel Gance

S. Abel Gance, Steve Passeur

Producător: Abel Gance
Imagine: Roger Hubert

Montaj: Madeleine Crétolle

Decor: Henri Mahé

Cu: Victor Francen, Line Noro, Marie Lou, Jean-Max, Paul Amiot, Jean-Louis Barrault, Marcel Delaitre, René Devillers, Romuald Joubé, André Nox, Georges Rollin, Georges Saillard

---

* Avangarda revizitată. Avangarda Europeană (1919-1939) în Arhiva Națională de Filme a României – este un demers de revizitare a operelor cinematografice create de regizorii avangardei europene, cu scopul cercetării modului în care s-a constituit cultura vizuală autohtonă și cultura filmului în perioada de până la și de după naționalizarea din 1948 a producției cinematografice din România, cât și a filmelor deținute de cinematografele locale. Filme anterioare: Sesiunea I-a: LA FÊTE ESPAGNOLE (Germaine Dulac, 1919/1920), BALLET MÉCANIQUE (Fernand Léger, Dudley Murphy, 1923/1924), AU SECOURS! (Abel Gance, 1923/1924), ENTR’ACTE (René Clair, 1924), UN CHIEN ANDALOU (Luis Buñuel, 1928); Sesiunea a II-a: LA SOURIANTE MADAME BEUDET (Germaine Dulac, 1922), L’ÂGE D’OR (Luis Buñuel, 1929); Sesiunea a III-a: FIÈVRE (Louis Delluc, 1921), LA FEMME DE NULLE PART (Louis Delluc, 1921), LE SANG D’UN POÈTE (Jean Cocteau, 1930/1945); Sesiunea a IV-a: LA ROUE (Abel Gance, 1923). Urmează Sesiunea a VI-a: ATALANTA / L’ATALANTE (Jean Vigo, 1934).

- Comunicat  -

O carte-album de referință: "Stilul National în Artele Vizuale. Artele decorative", autor Maria Camelia Ene

Evenimentul, de la Palatul Șuțu, ocazionat de lansarea pe piață a volumului, a reunit specialiști în domeniu, precum: Prof dr. Adina Nanu, Dr. Cezara Mucenic, Prof. dr. Ioan Opris, Virgil Nitulescu - Director al Muzeului Taranului Roman și Arh. Madalin Ghigeanu, care au remarcat nu numai caracterul deosebit al volumului, din punct de vedere documentar și editorialistic, dar au apreciat și oportunitatea apariției acestuia, în contextul globalizării generale și a pericolului pierderii identității și valorilor naționale.

Cartea-album, bogat documentată tehnic și imagistic reprezintă sinteza primei părți „Artele decorative" din teza de doctorat intitulată „Stilul National în Artele Vizuale” a istoricului Maria Camelia Ene ce aduce în spațiul public, într-o organizare și viziune personală o temă care ar trebui să ne preocupe pe toți, cei de astăzi și de mâine: cristalizarea, coerența și continuitatea stilului național în artele vizuale precum și particularitățile și originalitatea acestuia în contextul internațional.

Din filonul național, se știe, s-au inspirat dea lungul timpului numeroși plasticieni și arhitecți români, iar însuși Constantin Brâncuși l-a esențializat ca spirit românesc pur în opere magistrale.

Prezentările și discuțiile pe marginea subiectului, abordat din perspective diferite: al istoricului, al arhitectului, al oficialului administrativ, al profesorului, respectiv și nu în cele din urmă al autorului însuși, au adus un supliment informativ deosebit, o analiză aproape detaliată a lucrării, respectiv a perioadelor istorice acoperite de lucrare.

Lucrarea oferă o imagine complexă asupra activităților legate de artele vizuale, arhitectură sau meșteșug popular, pe o perioadă de peste 100 de ani, de la sfârșit de secol XIX, la perioada interbelică a secolului XX, inclusiv: pictura bisericească, ceramica artistică, costum, construcțiile ca spații de locuit, organizații, comerțul cu arte decorative în București, influențe, artiști, expoziții ș.a.m.d.

Publicația, sobră și elegantă, marcă a editurii NOI Media Print, se recomandă a fi de referință pentru demersuri ulterioare, fiind utilă deopotrivă specialiștilor în domeniu cât și colecționarilor, și este, în același timp, o lectură plăcută, lesnicioasă, pentru marele public.

 

Irina IOSIP

  

"Peisaj italian - artiști italieni și lumea înconjurătoare", 15 martie - 10 aprilie, la Palatul Șuțu, București

Caracterizată în mod sugestiv de istoricul de artă dr. Marian Constantinescu, ca o apropiere de arte povera sau minimalism, expoziția itinerează și în România, după ce a tranzitat artistic mai multe țări europene.

Intr-o succesiune de lucrări de mici dimensiuni, greu de ordonat după criteriile clasice de expunere, autorii demonstrează abilitate tehnică și imaginație în a utiliza cele mai diverse materiale, dintre care nu lipsesc: lemnul, metalul, materialele textile, sticla, ceramica sau plasticul..

Per ansamblu, peisajul este perceput ca un joc al întâmplărilor interioare, reflexiilor sau a adnotărilor vis a vis de un exterior numai uneori peisagistic. Un joc devenit serios, crez și scop pentru mai mult de 100 de artiști, puternic personalizat fiind de cele mai diverse tehnici de lucru, pornind de la pictura cu materialele clasice ca ulei sau acryl, plastifierea, instalația sau colajul până la fotografia pe cristal.

Materialele sunt utilizate, de cele mai multe ori în starea lor brută de prelucrare industrială sau preluate din natură, cu simplitate și sinceritate.

Unitară prin diversitatea elementelor ei, expoziția se încadrează în orientarea stilistică contemporană a căutărilor de noi simboluri și exprimări artistice, în care socialul are un cuvânt de spus.

Irina IOSIP

Noutate, Modernitate, Clasă - Galeria GALATECA, București

Galeria Galateca, redeschisă în decembrie pentru publicul larg, lansează sub un concept novator, o serie de expoziţii din varii domenii ale artelor vizuale, sub semnul experimentului și simultaneității multidisciplinare.

Evenimentele propuse au debutat cu Expoziția "Povești în imagini, benzi desenate, comicsuri", gen expozițional mai rar întâlnit în România recentă, propus de Muzeul Benzii Desenate. 

 

Exponatele originale au fost puține, dar o parte interesantă a expunerii a fost  extinderea pe verticală și la mari dimensiuni a reproducerilor, imagini, texte, pentru fiecare autor.

Expoziția actuală "The Rest Is Tomorrow" interesant pusă "în scenă" în spațiul de altfel nu prea amplu al sălii, are o istorie interesantă, ea fiind itinerată în România după succesul avut la Londra, în cadrul competiției International Fashion Showcase, parte din manifestarea London Fashion Week.

Foarte bine apreciată de critici și declarată pe locul al II-lea dintr-un număr de 27 expoziții și țări participante, expoziția întrunește șase designeri de excepție, unii cu nume consacrate, selectați de ICR pentru a reprezenta țara noastră în competiție: Andreea Badala (Murmur), Lucian Broscatean, Irina Schrotter, Dinu Bodiciu, Doina Levintza și Carla Szabo.

Juriul constituit din nume celebre ale criticii de specialitate internaționale: Sarah Mower (Vogue US), Julian Roberts (editor BBC Blast online, fashion designer si profesor la Royal College of Art), Anna Orsini (expert British Fashion Council), Tamsin Blanchard (critic de moda Telegraph) și Oriole Cullen (Victoria and Albert Museum), a apreciat atât lucrările prezentate cât și conceptul expoziției.realizat de arhitectul Attila Kim, completate de un sound design original creat de Florentin Tudor.

"The Rest Is Tomorrow" a fost inițiată de ICR Londra, la invitația British Council și British Fashion Council, iar galeria Galateca este sponsor și partener al proiectului.

O parte interesantă a galeriei, în continuă remodelare și completare este spațiul destinat vânzării. 

Noutatea, inventivitatea ca și calitatea execuției obiectelor oferă o altă perspectivă pieței de artă contemporane, deschisă unui public colecționar tânăr "școlit" pe meridiane occidentale.

O parte dintre creațiile expuse, recent premiate, vor fi și ele puse în vânzare la închiderea expoziției.

Irina IOSIP

"For humanity future ... The best time to do something is today!" Exhibition

Organizers:

SALT  &  PEPPER  MAGAZINE

&

INTERNATIONAL  SALT  &  PEPPER  SATIRICAL  ART  SALON

" FOR  HUMANITY  FUTURE 

...  THE  BEST  TIME  TO  DO  SOMETHING  IS  TODAY ! "

THE  THIRD  ANNIVERSARY

OF

SALT  &  PEPPER  MAGAZINE

I N T E R N A T I O N A L   E X H I B I T I O N

PARTICIPANTS:

Agus Widodo – Indonesia, Aidarbek Gazizov – Kazakhstan, Alperen Koseoglu – Turkey, Ambrozie Ovidiu Bortă – Romania, Antoni Martins (Dão) – Brasil, Carlos Augusto (CASSO) – Brasil, Christian Garduño Ortiz (ROCKO) – Mexico, Dariush Ramezani – Iran, Eleni Iliadou (TORO) – Greece, Elham Khoshanjam – Iran, Ferreol Murillo Fuentes (FERROM) - Costa Rica, Gai Guibao – China, Henryk Cebula – Poland, Hong Shun Hai – China, Irina Iosip – Romania, Jacek Frąckiewicz – Poland, Ján Fitma - Slovak Rp, Jin Xiao Xing – China, Juan Camilo Lopera Arroyave (JUCALO) – Colombia, Kfir Weizman -Israel, Konstantin Kazanchev – Ukraine, Loktyev Oleg – Russia, Mahmoud Sanati – Iran, Marcin Bondarowicz – Poland, Marina Gorelova – Belarus, Michael Mayevsky (Misha) – Ukraine, Mihai Ignat – Romania, Milenko Kosanovic – Serbia, Mojtaba Faizi – Iran, Nikolay Arnaudov – Bulgaria, Oguz Gurel – Turkey, Phu Nguyen – USA, Pooya Sareh – GB, Raimundo Waldez Duarte – Brasil, Ramiro Zardoya Sanchez (ZARDOYAS) – Cuba, Raquel Orzuj – Uruguay, Raul Alfonso Grisales (Guaico) – Colombia, Rd.Prabu Perdana – Indonesia, Recep Özcan – Turkey, Saeed Sadeghi – Iran, Severin Sikanja – Serbia, Tadeusz Krotos – Poland, Tsocho Peev – Bulgaria, Victor Eugen Mihai (VEM) – Romania, Vilma Vargas (vilma) – Ecuador, Yuriy Kosobukin – Ukraine

Have enough salt and pepper in your life to be healthful, happy and full of humor !

text și foto Irina IOSIP